花鸟画当今的现状与创新思路

花鸟画自唐代独立分科到明清的大写意水墨画的出现,经历了几次重大变革。从唐代的花鸟写生到五代两宋的花鸟画,又经历元代的短暂过渡,终于形成了明清以大写意为基本格局的传统,并影响至今。在这之中,中国的传统花鸟画在视觉形式上明显经历了由重写生到写意的变化过程。其间的笔不碍墨、墨不碍笔、笔墨交辉的风尚的确是一种突破,这种突破加强了写意性在画面的作用,为明清的水墨大写意画风开辟了一条新路。明清两代是花鸟画最活跃的时代,作品的思想容量,以及艺术样式的丰富,表现手段的多变,即作品中形、神、意三位一体的完整性结合所产生的含蓄与内涵,为花鸟画的传统添加了更深刻的意义。     

视觉前线

水下雕塑 西印度群岛的一个水下雕塑馆陈列着英国雕塑家琼斯·泰勒的作品。这些雕塑作品放置在水下，为参观者营造出一个奇异的水底世界。     

当下视觉文化时代的审美心理

本文在阐明当代视觉文化与大众审美意识的概念、特征的基础上,探讨分析了视觉文化时代的艺术的教育功用与"娱乐功用"两者之间的关系,认为艺术的娱乐功用是以教育功用为前提的,娱乐的观看快感满足了人们低层次的最基本的心理需求,而人们的价值需要是会沿着一定的层级需要上升的.人们已经逐渐地在追求审美对象的审美价值,以求获得极大的审美愉悦,由初始的耳目愉悦逐渐走向精神愉悦,反映了受众对优秀的艺术作品的审美需要,同时优秀的艺术作品也反映了艺术家对现实生活的解读能力与审视能力.本文还对图像艺术的审美价值、审美关系与审美创造提出了自己的见解.     

视觉文化的知识型转向

视觉文化的大量出现引起了人们的广泛关注，就此涌现出各种关于视觉文化现象的观点。视觉文化不是一个视觉时代的文化，而是一种新的知识型。这种知识型有不同于历史上任何一种话语秩序，“图像转向”正是这种新知识型的转向。     

数字动漫艺术中的视觉符号及审美研究

20世纪末期数字技术的快速发展对动漫艺术产生极大贡献,它将动漫设计过程中各个阶段,以二度空间或三度空间进行逼真的模拟,也将计算机语言引用到不同的设计原理探讨。对数字动漫环境中的视觉艺术符号进行研究,其本质是对一种艺术与技术结合的研究。数字动漫中的各种视觉符号,包括造型、动作、语言、绘画和声音等表现手段的综合运用,不仅具有千变万化的形态,而且还具有特殊的象征意义和审美价值。     

当代中国大众文化性质的多维审视

进入21世纪,大众文化作为中国文化地图上的一个重要板块,已成为当今中国意识形态和价值观念藉以建立的一个重要因素.本文从大众文化的生产、传播、消费三个层面,对大众文化的商品性和产业化、形象性和视觉化、休闲性和娱乐化的文化性质进行了探析.     

视觉

据国外媒体报道，今后，当英国车主在高速公路上行驶时发生故障，汽车半路抛锚，这时不要再眺望远处，指望英国汽车协会（AA）的救援车尽快赶到，而是应该仰望天空，期待“火箭人”的降临。     

视觉

马来西亚设计师日前推出的一种海底摩天楼。这座造型奇特的巨大建筑物漂浮于海上。状如一个巨大的章鱼。该建筑物分为三层：顶层是郁郁葱葱的迷你森林，位于海面之上，形如一座绿色小岛。中部是住宅和办公楼，公寓、超市、餐厅、游泳馆等一应俱全。底部是一根根环绕大楼四周的“荧光触须”。这些“触须”有三大重要作用：其一．通过与海潮同一节奏的摆动，可以产生和积蓄能量；其二，它是建筑物的平衡和稳定系统，大楼能始终保持垂直竖立状态；其三，还可以为大量海底动物提供聚居的场所。     

图形设计与符号学

人类的意识过程,其实是一个将世界符号化的过程,思维无非是对符号的一种挑选、组合、转换、再生的操作过程。因此可以说,人是用符号来思维的,符号是思维的主体。平面图形设计,是以信息传达为目的的,在二维的空间中对字体的位置、比例、相互关系的筹划,无疑,这也是一个思维的过程,但同时,它又不是一个通常意义上的思维过程。这是一个开始于设计者,延续到受众观者心理活动的思维过程,而这种延续正是依赖于作为思维主体的符号。     

刍议视觉传达设计关于符号的运用

符号组合形成新的视觉形象,其结构和语法关系的丰富性,使视觉传达设计的表述在更高一级上获得无限的组合变化,而且这种符号的结构关系所形成的完形的特点,具有更丰富的意义和内蕴。