The Impact of Public Funding on Contemporary Visual Arts

Public policy for supporting the visual arts has historically followed different traditions in France and the United Kingdom. In an environment of fiscal austerity that impacts upon public funding as well as private patronage, and given the tensions between artistic freedom on the one hand, and market constraints on the other, this article examines how these two traditions of financing artists has influenced the direction of the work itself. A brief historical presentation of the two forms of public support and their evolution in recent decades provides a framework for understanding government attitudes and policies on both sides of the Channel. A closer examination of selected artists, chosen here for their representativeness and their international renown, is used to illustrate the changing nature of public support for visual art creation.     

20世纪40年代的延安新秧歌运动及其文艺形态转型

兴起于20世纪40年代的延安新秧歌运动，是对民族民间艺术的一场大规模的挖掘、继承和革新。以广场为中心的秧歌剧的演出形式，使得改造后的陕北秧歌在表现内容和艺术形式两方面出现了重大转型，凸显了延安新秧歌运动的历史意义。     

少数民族审美文化的现实困境与相关理论的探讨

由于少数民族社会的现代转型造成文化传统的失落与神话思维的崩解,其审美文化的原创性面临着破坏与消解的危险.少数民族审美文化在现代化背景下所面临的"保存与发展"的困境,应首先从理论上进行探讨.少数民族审美文化研究应以民族文化活动为基点,以集中体现民族审美意识的民族艺术为中介,在田野工作的基础上广泛运用民族心理学、民族伦理学、民族语言学、文化人类学以及民族社会学等相邻学科的方法,建立艺术哲学的比较视野,以取得该学科领域的新突破,拓展美学研究的范围.     

论作品的原创性

原创性是作品可版权性的核心要件,其最基本的涵义就是作品来源于作者,而不是抄袭他人作品的结果;原创性并不包含艺术价值和新颖性的要求;个性的存在是原创性的直接证据;在特定作品中,版权法的原创性要求可能与这些作品将要实现的社会价值相冲突,版权法需要作出适当平衡;创作意图的存在与否不应当成为原创性的要件;额头出汗原则不应当成为现代作品获得可版权性的基础;原创性是否包含创造性应当视作品类型的不同而作不同处理。应当将作者导向型分析与作品导向型分析,特征导向型分析与目的导向型分析,定性研究与定量研究结合起来对作品是否具有原创性作出适当的界定。主观性的表达可能受版权法保护,但客观性的事实却不具有可版权性。     

艺术自律终结的美学契机与生活美学的敞亮

艺术自律和审美现代性从争取自身存在的合法性地位开始,最终使得主体以感性的能力通达生存的价值追求和意义体验,但是伴随着整个社会思想文化的发展,艺术自律最终也面临着内部和外部的双重危机.现代派艺术自身的危机和后现代文化语境促使了后现代艺术的出现与转型,波普艺术、观念艺术、装置艺术、大地艺术、行为艺术等则是将艺术的反叛性、生活性和观念性发挥至极致,并且在美学领域与生活相结合,适应了后现代的文化景观,其建构起的主体化自由审美体验也给复杂的中国艺术和美学理论注入了强大的活力,并且以全球化普世性的维度影响了中国本土的言说方式,同时也给真诚生活的人们以建构历史的自由.     

现代艺术墓碑设计漫谈

随着我国社会的高速发展,人们的物质生活与文化需求普遍提高,陵园墓地也在发生着重大变革——现代艺术墓碑在全国迅速发展,个性化、艺术化的墓碑将成为丧户的最佳选择。文章从历史传承、发展前景、个性特征三部分进行了阐述,并与读者交流。     

两个孤独灵魂--呐喊与呻吟--鲁迅《狂人日记》与卡夫卡《变形记》比较

20世纪初期,两个伟大而孤独的灵魂,一个在地球的东方以《狂人日记》悲愤地呐喊;一个在地球的西方在《变形记》里痛苦地呻吟。从而引领了中国与世界文学发展航线的转向。只有进入他们的艺术心灵,体悟他们对外部世界的心灵感悟,才能真正找到不同民族、地域、文化传统背景下,两个孤独心灵的不同与相通之处。从而真正领悟文学艺术灵魂的审美意义。     

浅论《儒林外史》的讽刺艺术

《儒林外史》的讽刺艺术历来被人们所赞誉,其讽刺艺术形象的真实性,讽刺对象的悲喜剧结合以及讽刺技巧的多种多样,将《儒林外史》的讽刺艺术推向艺术巅峰,从而达到批判科举制度、封建礼教和封建道德的目的。     

中国特色社会主义文艺创作生产探析

文艺创作是中国特色社会主义文化生产的重要形式之一,在社会主义精神文明建设中发挥着不可替代的作用.改革开放以来,我国的文艺创作生产体现出鲜明的中国特色,在创造众多优秀作品的同时,积累、总结出许多有益的经验.在新的时代任务和现实挑战下,要实现社会主义文化强国目标,必须不断拓展文艺创作生产的实践路径.     

Arts Marketing Performance: An Artistic-Mission-Led Approach to Evaluation

Marketing in the arts sector has evolved during the past decades from a functional tool to a business philosophy. At the same time, a relational view of art as experience has emerged in contemporary arts philosophy, highlighting the role of arts consumers in the creation and reception of arts. As a consequence, arts consumers have gained a central position within the artistic mission of arts organizations, posing new challenges to the role of arts marketing both as a practice and as an academic discipline. Against this background, financial figures and audience numbers are insufficient indicators of the contribution that arts marketing makes to the functioning of arts organizations. This article suggests evaluating the performance of arts marketing based on the contribution made to the achievement of the arts organization's artistic mission and proposes a model based on Kaplan and Norton's Balanced Scorecard to guide the artistic-mission-led evaluation of arts marketing performance. By paying attention to the new strategic role of arts marketing within the emerging relational view of the arts and by integrating recent literature on performance management in nonprofit organizations, we make a theoretical contribution to the body of knowledge on arts marketing performance evaluation.