20世纪40年代的延安新秧歌运动及其文艺形态转型

兴起于20世纪40年代的延安新秧歌运动，是对民族民间艺术的一场大规模的挖掘、继承和革新。以广场为中心的秧歌剧的演出形式，使得改造后的陕北秧歌在表现内容和艺术形式两方面出现了重大转型，凸显了延安新秧歌运动的历史意义。     

少数民族审美文化的现实困境与相关理论的探讨

由于少数民族社会的现代转型造成文化传统的失落与神话思维的崩解,其审美文化的原创性面临着破坏与消解的危险.少数民族审美文化在现代化背景下所面临的"保存与发展"的困境,应首先从理论上进行探讨.少数民族审美文化研究应以民族文化活动为基点,以集中体现民族审美意识的民族艺术为中介,在田野工作的基础上广泛运用民族心理学、民族伦理学、民族语言学、文化人类学以及民族社会学等相邻学科的方法,建立艺术哲学的比较视野,以取得该学科领域的新突破,拓展美学研究的范围.     

云南石窟与摩崖造像艺术

云南石窟随着佛教的传入而蓬勃兴起,以剑川石钟山石窟沙登箐区第一号阿弥陀佛像方座正面为证,云南石窟摩崖造像最早应出现在南诏丰佑时代,它开创于中晚唐,绵延于明清.其雕刘手法大致有五种一是以高浮雕作为整体造型的基本手法,而细部和衣纹皱折则用阴线刻;二是主尊佛像采用高浮雕,而二胁侍则采用浅浮雕手法;三是纯粹采用薄肉雕,辅之以阴线刻;四是采用减地平鈒或剔地起突的浮雕手法;五是纯粹采用阴线刘.采用圆雕者极少.过去,由于对云南石窟与摩崖造像研究和宣传不够,致使在中国石窟艺术史上没有给予它应有的地位.因此,有必要进行系统、完整、深入的研究,让这块滇文化瑰宝重放光华.     

全球化语境中的文艺创新

经济全球化带来的文化交流,使民族文艺受到了严峻挑战,同时获得了创新发展的机遇.在开放性文化视野中,根植于有中国特色社会主义实践的文艺创新必须具有世界性、开放性、继承性,并保持鲜明的民族性.同时,应营造良好的创新环境,不断出新作、出精品来满足人民群众日益增长的精神文化需要,向世界展示中国文艺建设的成果.只有创作主体具备爱国主义、求实、拼搏的精神和创新意识、超越意识,文艺的创新才能实现.     

人类学追踪调查的虚与实——重访南景村的思考

以“异文化”为研究对象的人类学,通过远足他乡的方式获得与“本文化”不同的知识与体验。这种取向不仅是专业训练的路径,也是人类学的认识论基础。对南景村的回访,重新思考了人类学村落研究的传统,以农民和村落的终结为逻辑起点,分析解读追踪调查的真义。研究者与被研究者把村庄和对村庄的想像连在一起,构成了“虚”、“实”相间的田野工作。     

A Country Once Great? Asylum Seekers,Historical Imagination,and the Moral Privilege of Whiteness

ABSTRACT

The current public debate on asylum seekers arriving to Australia by boat is profoundly emotional and divisive. Its emotional nature must not only be considered in the present context but also understood from a historical perspective. This article argues that often the asylum seeker debate has been structured as an emotional dispute about the morality of the Australian nation; and that one of the main functions of such a dispute is to reinstate the moral privilege of whiteness. This has weakened the ability of human rights activists to advocate for the ending of current policies, and has instead reinforced an insular, exclusionary and rhetorical understanding of Australian history. On both sides of the debate, historical amnesia and the rhetorical celebration of the past have at times worked hand in hand with allegedly pragmatic approaches to the “boat people” crisis. Yet it is only in addressing the repressed and haunting memories of the past that Australians might find critical and creative antidotes to the merciless dictates of pragmatic politics.     

论作品的原创性

原创性是作品可版权性的核心要件,其最基本的涵义就是作品来源于作者,而不是抄袭他人作品的结果;原创性并不包含艺术价值和新颖性的要求;个性的存在是原创性的直接证据;在特定作品中,版权法的原创性要求可能与这些作品将要实现的社会价值相冲突,版权法需要作出适当平衡;创作意图的存在与否不应当成为原创性的要件;额头出汗原则不应当成为现代作品获得可版权性的基础;原创性是否包含创造性应当视作品类型的不同而作不同处理。应当将作者导向型分析与作品导向型分析,特征导向型分析与目的导向型分析,定性研究与定量研究结合起来对作品是否具有原创性作出适当的界定。主观性的表达可能受版权法保护,但客观性的事实却不具有可版权性。     

文化遭遇与异族想象：唐代文学中的天竺僧形象

与前代相比,唐人有幸生在中外文化大交融的时代,亲历印度佛教文化渗入汉唐文化的历史过程,并对异域观念进行当下性思考,产生一种审视异域的独特文化视野。反映在文本中,那便是唐人文学作品中存留许多关于印度佛教文化魅力及来华天竺僧形象的描写,诸如唐诗、小说等都是考察唐代中外文化交流的珍贵史料。     

现代艺术墓碑设计漫谈

随着我国社会的高速发展,人们的物质生活与文化需求普遍提高,陵园墓地也在发生着重大变革——现代艺术墓碑在全国迅速发展,个性化、艺术化的墓碑将成为丧户的最佳选择。文章从历史传承、发展前景、个性特征三部分进行了阐述,并与读者交流。     

无道之德: 黑色电影的艺术伦理

艺术与伦理的关系是历代美学聚讼已久的话题,这在黑色电影中显得尤为突出。问题的关键在于,不能在理论层面上进行永无休止、坐而论道的争论,而得落实到具体作品中展开分析。如果说缺乏起码的游戏元素会损害作品的接受性,那么拥有必要的伦理性则是优秀作品的共同品质。黑色电影之所以“黑”,在于其主角行为处事往往显得离经叛“道”,但这类电影之所以也能产生一些脍炙人口的艺术杰作,则在于其有一种特殊的“德”性,满足了审美实践对于艺术伦理的基本诉求。