莳花小记

养花，是我自幼的嗜好。那时我生活在华北平原一个小乡村，莳花种草是很方便的。用砖块瓦片碎石黄泥等在庭院内垒一小园，周围扎上篱笆，再辅以豆棚瓜架。一个朴拙简易的多功能花园即告成功。赤橙黄绿青蓝紫，春夏秋冬各不同。梅兰竹菊，瓜果豆蔬，平分秋色，和睦相安。有阳光雨露的滋润，严霜瑞雪的洗礼，不需付出太多的艰辛，却也花繁叶茂，蝶飞草长。满园青翠关不住，一派春色彻院香。     

贵州画竹名家孙竹雅

竹子因枝干挺拔,风韵潇洒,心虚节坚,凌霄傲雪,深受中国人的喜爱,古代文人将其列为梅兰竹菊"四君子"之一。北宋诗人苏轼云:"宁可食无肉,不可居无竹,无肉使人瘦,无竹使人俗。"生动地反映了竹子在古代文人心中的崇高地位。史载唐代萧悦、孙位均善画竹,但自北宋文同创立墨竹写意之法,竹子才成为中国画的重要题材。文同以后,历代画家中善画墨竹者代不乏人,形成中国绘画史上一道奇特的风景。贵州画     

段京良篆刻

几年前的一天,我的挚友萃文阁高级书法篆刻师刘铁宝先生对我说:“我有个同事段京良,人品好,刻的也不错。他在书法展上看到您的一幅行书很喜欢,跟我说了多次。”我说:“您怎么不早说呀?既然人家喜欢,日后我送他一幅。”于是我抄录了清人咏梅兰竹菊诗各一首请铁宝转交。不久刘先生送来段京良为我治的朱文印“诚隽无恙”。其点画瘦硬爽利,结构、布局匀称和谐,观之令人觉得闲静安祥,印样上的小楷“贾老师教正,段京良”更表现出非一日之功的书法功力。自此我们的往来增多,了解日渐深入。京良自幼喜欢书法篆刻,凡所喜欢的古代法书印迹,细细临摹。…     

市场上独树一帜的芦苇画

走进天津大港妇女手工编织发展中心,你会看到妇女们拿着镊子、剪刀、铅笔、烙铁等工具,聚精会神地作画。梅兰竹菊、花鸟鱼虫、水乡风情……,一幅幅画作栩栩如生、惟妙惟肖。妇女们凭借一双巧手。用毫不起眼的芦苇“画”出了新颖时尚的特色年节礼品。2012年,手工编织发展中心共售出大小不一的芦苇画3000多幅,销售收入达100余万元。     

北派竹刻史话

＂竹＂字是一个象形字,虚心、有节,与我国的传统审美相契合。竹是＂梅兰竹菊＂四君子之一,也是岁寒三友——＂松竹梅＂之一。多少古今文人墨客喜竹、写竹、画竹、咏竹。赞美它的君子风骨、超凡脱俗的品格。王禹偁《官舍竹》：＂不随妖艳争春色,独守孤贞待岁寒＂。苏轼在《于潜僧绿筠轩》中说：＂宁可食无肉,不可居无竹,无肉令人瘦,无竹令人俗＂,把竹看作是陶冶性情的良师益友。古人咏竹之诗画,多不胜举。     

以画菊名世的萧之亮

正菊花是古代文人珍爱的花卉,被列为梅兰竹菊"四君子"之一,历代诗人留下了许多咏菊名句,如"夕餐秋菊之落英"(屈原);"秋菊有佳色"(陶潜);"菊残犹有傲霜枝"(苏轼)……历代画家亦喜以菊花为画材,徐渭、朱耷、齐白石、潘天寿等,都有画菊的佳作传世。贵州现代画家萧之亮,一生爱菊、种菊、画菊、咏菊,对菊花的钟爱堪比东晋诗人陶潜;他一生所作亦以菊花最多、最精,故生前有"萧菊花"的雅号。萧之亮,原名汝富,别名导群、     

中国传统艺术的魅力

文化是历史的一扇门扉,艺术是文化息肩的窗棂,艺术家是倚门扶窗望过去的山水烟云。历史无力挽住时光流逝,却能涵蕴文化的背影。阳春丽日,斜阳箫鼓,寒水烟柳,枯藤暮鸦,故纸旧物中因为契入了这样的情境,才让我们知道古人是怎样生活的,记得自己根在何处,又将去向何方。董桥说得好:"不会怀旧的社会注定沉闷堕落,没有文化乡愁的心注定是一口枯井。"其实,这乡愁就是中国情怀,是身为中国人所不能舍弃的一份自尊和骄傲。就像方块汉     

脱去水分,干香弥漫

<正>食物,脱去了水分,散发的香味更持久。最近阅读李丹崖的《那些生命里干涩的香》,颇有几分感慨。干涩的香是一种境界,在滚滚红尘中,有几人能做到脱去外在的水分,或者脱去华丽的外衣,把生命中灵魂深处干涩的香味留给他人留给世界?什么是水分?相对于积极的生命状态来说:懒散怠慢是水分,狭隘自私是水分,阿谀奉承是水分,投机取巧是水分……脱去这些水分,可以让我们的生命更加真实,更加透明,更加坦荡。脱去这些水分,弥漫     

危难关头尽显血色 绝境之中勇撑傲骨——从毛泽东《卜算子·咏梅》中领悟共产党员精神

＂风雨送春归,飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰,犹有花枝俏。俏也不争春,只把春来报。待到山花烂漫时,她在丛中笑。＂咏梅,中国文化史上永恒的主题。无论置身＂梅兰竹菊＂四君子之列,还是处在＂松竹梅＂岁寒三友之中,梅花都以其＂独傲冰雪＂的特质,在仁人志士心中激荡起无与伦比的强烈共鸣。高洁、幽香与傲骨,历代文人用无数诗篇镌刻出梅花形象。＂雪满山中高士卧,月明林下美人来。＂