半个世纪的木偶生涯

“刻木为偶以偶做戏”，木偶戏伴着关维吉、龙凤云夫们从青春走到年迈，影响了几代人。以“雕虫小技”为业木偶戏真正的演员是那些不露面的幕后操纵人，也就是木偶戏的操纵演员，他们运用巧妙的技艺，操纵着木偶在舞台上创造出许许多多性格鲜明的人物。半个胜纪以前，在东北锦州，一对青年男女，不约而同地将演木偶作为自己的职业，被视之为雕虫小技的木偶戏，登了大雅之堂。关于木偶戏的起源，有许多不同的传说，其中一说由“俑”演变而来。古代很重丧仪，尤其是封建帝王风后，葬礼更加隆重，喜欢用生前喜爱的东西来殉葬。在奴隶制极端发展…     

海南公仔戏:“人偶同演”

海南的群众习惯把用木头、石头、泥土雕塑的人物偶像称为"公仔",故称木偶戏为公仔戏。木偶戏是我国的一个古老剧种,目前经常演出的有提线木偶、杖头木偶、铁枝木偶、布袋木偶等品种。而海南临高县的公     

艺惊四座友谊传——记扬州市政协委员、木偶剧艺术家华美霞

扬州小小的木偶,堂而皇之地闯进了世界艺术的大舞台,令人刮目相看。华美霞就是闯进这个大舞台的一位骁将。华美霞是扬州木偶剧团的一级演员。她已有三十多年的舞台生涯。她的足迹遍及大江南北、长城内外。华美霞参加演出的剧目有30多个,每个剧目她都要同时演几个人物。有时应观众的要求,一天要演出四五场,手举木偶10多个小时演下来,浑身骨架都散了。她说:"观众的要求,观众的喝彩,对一个演员来说就是莫大的欣慰。"1990年,日本影法师剧团邀请扬州木偶剧团合作演出《三国志》,华美霞作为演出团团长,率领8位演员,飘洋过海来到日本参加演出。他们与日本艺人团结合作,连续演出8个月。《三国志》中有五六个女角,都由华美霞一人操纵木偶轮番演出。每场戏两个小时,她丢下这个忙那个,忙得大汗淋漓,喘不过气来。不同的人物,不同的性格,她都能维妙维肖地表演出来,常常技惊四座,满堂喝彩。有一次,她演武打,不小心脚拐扭伤了,顿时脚踝发肿、发青,疼得钻心,泪     

海南省非物质文化遗产介绍（18）——海南公仔戏

海南公仔戏又称木偶戏、傀儡戏或手托木头戏，即由艺人隐身于台下手托并操控木偶于台上演出的表演形式。公仔戏是具有地方特色的艺术品种之一，因其产生比海南大剧——琼剧还要早，故琼剧艺人称公仔戏艺人为“师兄”。海南公仔戏2008年人选第二批国家级非物质文化遗产保护名录。     

两岸布袋木偶戏:从“花开两朵”到融合并进

<正>一次同台表演,再次引出两岸布袋木偶戏的传承话题。两岸布袋木偶戏源出一脉,各自发展后如今再度交流融合,如何适应现代社会需求,吸引观众?3月1日,第八届海峡两岸民俗文化节在福州江滨公园举行。其中,在木偶戏专场,来自台湾与晋江的掌中木偶剧团同台献艺,以各自的拿手绝活展现两岸源出一脉又各有发展的布袋木偶戏,吸引了众多观众驻足叫好。"花开两朵"各有特色这次来榕交流的是来自高雄的如真园掌中剧团。团     

布袋戏的回忆

在闽南，或者是一些流行闽南文化的台湾以及东南亚地区，精美玲珑的木偶戏向来不缺少喜爱它的观众。尤其是在祖辈、父辈那些个娱乐极度匮乏的年代里，木偶戏成了一种最为普及的戏曲样式，可谓是街知巷闻。一场小小的演出，便可造成万人空巷。大人们喜欢，黄发垂髫者尤其耽悦其中。很小的时候，就喜欢拉着姐姐和奶奶一起去庙会里看木偶戏。天真的年岁里多少喜于猎奇，热闹纷呈的木偶戏毫不例外地成为我的追崇。只要一听说庙会里面有木偶戏，     

又见“小铃铛”——追忆木偶艺术家索万金

正木偶是戏剧的祖宗,它诞生于其他各种剧种之前,所以戏剧界的人们都将木偶当作戏神供奉,京剧大师梅兰芳、程砚秋家里都有个小戏台,供着木偶戏神像。提起中国木偶,不能不提中国第一代木偶艺术家索万金老人,自上个世纪50年代起,索万金就开始对国内外的木偶结构进行研究,1958年的第一个成果,就是把捷克式单脖牵改成双脖牵枪把式木偶命棍(命棍是杖头木偶的核心结构,分"枪把式"和"直把式"两种),这种结构在中国木偶界广泛应用,它在表     

一颗童心 无限深情——记日本木偶艺术家宫原大刀夫先生

“我是半个中国人了！”日本木偶艺术家宫原大刀夫先生一见面,就高兴地对我说。原来,前年他率领木偶团在宁夏演出时,突患重病,是输了大量中国人的血,才起死回生的。宫原先生以他自己身体内流淌着中国人的血为荣,逢人便讲。     

一线演绎千古事

"一脸能演万代戏,只身可排千古兵."这是对平阳木偶戏观赏性和艺术价值的高度概括.平阳木偶戏又称傀儡戏,始于南宋、盛于明清,距今已有800多年历史.新中国成立以来,平阳木偶戏多次参加国内外演出,屡屡赢得殊荣,为家乡、为祖国增光添彩,2008年被列入国家级非物质文化遗产保护名录.     

文化生态建设离不开民间作为——参加调研厦门翔安戏校有感

在厦门翔安吕塘，有个戏校。相对简陋的舞台上，90后演员们为参观者认真地表演着。虽然只是折子片段，但锣钹齐鸣、气氛热烈。演员唱念做打中规中矩、形态逼真。稚嫩的脸庞上流淌的汗珠，在向观众倾诉着他们对艺术的真情。《假凰戏凤》片段演出结束后，戏校的负责人抱歉地对我们说，不好意思，刚才那位男演员手中本来应有一个马鞭道具，因为他们在外地演出，匆匆忙忙赶回来给大家汇报表演，道具忘记带齐了……大家报以更加热烈的掌声。     

延安寻根--第26期市管干部进修班赴延安考察报告

金秋十月,进修班学员赴延安考察,这是党性教育的重要内容.时间虽短,但感受良多. 感受之一:在延安,触动中国共产党之魂 一是体验到党与人民格外近.在枣园,当听到一曲熟悉的<山丹丹开花红艳艳>时,大家情不自禁地与延安人一起打起了腰鼓,扭起了秧歌,放声齐唱革命歌曲,在延河畔,延安的大嫂拉着学员的手,讲着当年毛主席的故事,大家边听边记;在窑洞里,朴实的陕北汉子叙述往事,令学员们久久驻足于黄土高坡上那个平常的小院;在延安革命纪念馆,身着戎装的讲解员把学员带入中国革命关键的13年,大家感叹革命成功的来之不易;在杨家岭,走进党的"七大"会址,一眼看到那熟悉的会标,大家在当年毛主席作报告的讲台上摸一摸,在经历过两万五千里长征的将士们坐过的简陋的木椅上坐一坐,肃然崇敬之情油然而生.     

促交流首次大陆演出 献爱心表手足兄弟情——台湾布袋戏大师黄俊雄进京演出义卖

为促进两岸民俗文化交流,素有台湾＂布袋戏教父＂之称的黄俊雄率领其电视木偶剧团,5月9日首次赴北京演出。演出结束后拍卖40尊木偶,把所得款项捐献给青海玉树地震灾区,以表手足兄弟亲情。     

对外友协民间艺术表演团在奥地利

应奥地利-中国友好协会的邀请,对外友协参加奥地利“中国年”的代表团———中国民间艺术表演团一行10人于2月20日至3月2日访问了奥地利,并在维也纳、巴顿、格拉茨、林茨等城市进行了演出。今年是中国奥地利建交35周年,也是对外友协与奥中友协开展合作35周年。奥地利政府将今年命名为“中国年”,并委托奥中友协和对外友协主办该项目。中国民间艺术表演团演员主要来自青海平安县农民皮影队、天津市儿童艺术剧院木偶团以及北京民间文艺家协会,其表演内容为皮影、扁担戏木偶和拉洋片。2月21日中午,奥中友协常务副主席卡明斯基宴请了代表团,并向…     

千年第一幸运伉俪

毛主席戴上了红领巾，少先队里高大的人，笑的风要把人身撼动，纸面上仿佛听出声音。“峥嵘岁月”成过去，故乡山河一片新，斗争历史作背景，方才知道这笑意深。…………这是我国著名诗人臧克家的题照诗《毛主席戴上了红领巾》。被诗人称为“纸面上仿佛听出声音”的照片，是毛主席１９５９年阔别故乡３２年后，与韶山学校师生的合影照片。身材魁梧高大的毛主席戴着红领巾，与韶山学校师生沉浸在无比幸福之中，照片上的人们，一个个笑成了一朵朵盛开的花儿，难怪诗人形容它“仿佛听出笑声”。照片上，毛主席一左一右偎依的一男一女两个少先队…     

解读实事求是和人性之本

说到实事求是,这是我们大家再熟悉不过的一个词了。记得在中央党校的大门口就曾立着这样一块大石,上面写的就是当年毛主席亲笔手书的这四个大字。大石的两旁是通向党校     

林彪《孜孜不倦》照片背后的故事

1871年6月9日．江青在钓鱼台亲自给林彪拍摄了一张手捧《毛泽东选集》的免冠照片,起名叫《孜孜不倦》,并发表在1971年8月1日出版的第七八期《人民画报》合刊和《解放军画报》合刊上,署名“峻岭”。此前一天,即7月31日,《人民日报》刊登了一条消息,说：两本画报都以单页篇幅刊登了毛主席的亲密战友林彪副主席学习毛主席著作的照片,这张照片把林副主席无限忠于毛主席的深厚的无产阶级感情,生动形象地展现在人们面前．给了人们巨大的激励和鼓舞．     

无言的激情——尹平的故事

尹平12岁的女儿给爸爸起个网名叫“咔咔先生”,我好奇地问:“这是为什么啊?”得到的答复是:“因为尹平老是背着那架相机,走到哪里就“咔咔”拍照,女儿听不见他说话,却总是听见他的相机在响。”哦,真是太形象啦! 2002年7月末,那真是难忘的日子。中国残疾人艺术团在辽宁各城市演出,产生了轰动的效应。在大连那几天,尹平可忙坏了,随着艺术团演出,场场不落,拍下了大量的高质量的照片。9月下旬,在市政府系统摄影展览中荣获一等奖,这幅照片拍的是几个小伙子举着标语牌,上面写着:“聋人演员真了不起!为5.5万的大连聋人骄傲!谢谢您们!”     

文化部关于加强组台演出管理的通知

各省、自治区、直辖市文化厅(局):自1991年2月22日《国务院办公厅转发文化部关于加强演出市场管理报告的通知》下发以来,各级文化行政部门加强了对演出市场的管理。特别是关于组台演出须由演出经纪机构承办的规定,规范了组台演出活动的承办资格,从经营机制上保障了组台演出活动的正常进行。但是,这类演出目前也还存在一些问题。一是有的企事业单位私自与演职员签订演出合同,或不签书面合同进行秘密交易,不顾演出市场运行规律和观众承受能力,随意抬高演员出场费,在一些演员中形成了一股相互攀比,竞相抬价的风气,导致演出成本不断上升,门票价格过高,偷漏税款严重。二是一些主办单位的经营人员不懂演出市场管理的政策法规,缺乏演出业务常识,在组织演出中架空演出经纪机构,致使一些演出活     

逛昆阳古镇 尝文化大餐

＂横阳一水接东瓯,九凰山色满城头＂,这诗句说的是平阳县的昆阳古镇。昆阳镇迄今已有1700多年的历史,一直是平阳县的县治所在地。千年古镇自古繁华,人文荟萃,积淀了丰富的文化遗存,平阳木偶戏、温州鼓词、万全卖技、东岳观道教音乐进入国家级非物质文化遗产扩展项目。昆阳镇每年元旦都举办文化庙会,组织非遗展示、木偶戏、布袋戏、传统戏曲以及流行音乐和少儿节目等、“六个大家”群众性文化活动品牌，让百姓过足“文化瘾”。     

中国舞台灯光技术发展的领军人物——记上海戏剧学院舞台灯光专业教授柳得安

走进剧场，观看演出，大家都知道演员是舞台的主角，舞美灯光不过是个配角，但你可不能小看这个“配角”，它与演员的关系犹如红花与绿叶，没有它，红花就不会那么鲜艳；没有它仿佛夜晚的天空没有月亮和星星。舞台灯光是一个专业，是一门较新的学科。在舞美界，有一位赫赫有名的人物，他就是上海戏剧学院舞台灯光专业柳得安教授，可以说，他是中国舞台灯光技术发展的领军人物。