一花一草总关情 留取丹青耀汗青——品评喻继高先生的中国画

<正>中国画在产生之初,其实是不分科的,随着绘画艺术的不断发展,所表现题材的不断丰富,随之才产生了分科的现象——人物、山水、花鸟等。东晋顾恺之在他的《论画》中说:"凡画,人最难,次山水,次狗     

中国的三大国粹

誉满中外的中国京剧、中国画、中国医学,被世人称为"中国的三大国粹"。中国画,是世界东方画中的主要画种,已有几千年历史。基本上分为三大类:人物画、山水画、花鸟画。从东晋顾恺之的《洛神》到北宋张择端的《清明上河图》;从明代唐伯虎的《秋风纨扇图》到清代郑板桥的《梅竹》;从近代吴昌硕的《花鸟》到张大千的《山水》、齐白石的《虾》、徐悲鸿的《马》,等等。目前,北京故宫博物院收藏的名画成千上万,流散海外的名画约有3900件。     

出神入化开新篇——记江西省政协委员、省工艺美术大师冯杰

瓷上肖像画的表现内容,多以人物肖像或人体为主,风格、技法多以写实为主。始创于19世纪末的江西,迄今逾百年。这个画种既是中国传统人物画、陶瓷彩绘和西洋写实人物画的有机结合,也是绘画艺术与火的结晶。这种江西特有的绘画艺术,以其造型准确、色彩丰富、生动传神,可永久保存,深受广大人民的喜爱。瓷上肖像画制作工艺复杂,在洁白细腻的景德镇瓷胎上逼真地绘画人物肖像,再经过多次填彩、反复烧制,从而达到很高的艺术效果。冯杰创作的瓷上肖像—画——《毛泽东》、《邓小平》、《江泽民》在首届和第二届中国工艺美术大师作品博览会上获得金奖…     

走向时尚的中国画思考

中国传统水墨人物画具有悠久的历史,从五代时期便开始萌芽,至明清两代趋于成熟的同时也开始逐渐衰落。二十世纪以来,随着社会历史情境的剧变,西方画种、技法及绘画观念大量涌入,为中国画的发展带来新契机的同时也对中国水墨人物画造成了巨大的冲击。在传统与西方双重焦虑的影响下,中国水墨人物画该何去何从是我们不得不慎重思考的命题。因此,我们应在中国绘画的美学精神直面鲜活的人性和人生,以创新而富有个性的笔墨描绘人物,表现当代中国人的生存状况与精神世界。     

论敦煌艺术的概念和分类

敦煌艺术应包括保存在古敦煌郡范围内的所有古代艺术品。敦煌艺术大约可分为敦煌建筑、敦煌雕塑、敦煌绘画、敦煌书法等四大类。敦煌建筑含石窟建筑、窟檐、窟前建筑及石窟之外的宋塔等。敦煌绘画包括敦煌壁画、藏经洞遗画和敦煌墓画。敦煌壁画从其内容上可大致分为尊像画等七类;敦煌壁画从绘画艺术本身大致可分为人物画、山水画、花鸟画、装饰图案画及杂画五类。其中人物画约略可分佛教人物、世俗人物和变体人物三类。敦煌书法包括敦煌汉简书法、敦煌文献书法和石窟榜题书法等。     

以文会友 书画传情——李小林会长率第八批“实话实说”代表团访美

<正>"春红、柳绿、奔马、溪鱼,一幅幅浓缩中国文化意象的扇面画作品被请进美国首都华盛顿一座百年欧式建筑中,将这种独特的绘画艺术形式展现在美国观众面前。此次画展特意以"美丽中国"为题,一幅幅扇面画通过中国山水、花鸟、人物等画面定格,呈现出浓郁的中国文化风格,有的朴拙雅致,有的诙谐有趣,在方寸之间展现巧妙构     

张胜温画卷

《张胜温画卷》是我国十二世纪绘画艺术的珍品,被誉为“天南瑰宝”。画为素笺本,没色画。画长三十米,共一百三十四开,绘有各种人物六百二十八个以及山水、树木、鸟兽、舟楫、屋舍等。画     

绿肥红瘦 各领千秋——袁生中和他的人物画

四川省诗书画院书家袁生中是以水墨人物画和花鸟画出入于当代中国书坛的.20多年来,他之所以那么执著于国画人物画的的创作,是因为他认为人物画这种艺术形式最适合于抒发他对生活的深切感受和表现他独特的审美个性和艺术才华,也是他做为一个艺术家其责任感和使命感所使然.袁生中是靠自学成才的.他自幼就酷爱绘画,早年曾习西洋油画.多年的油画功底使他具有坚实的造型能力,后进入四川美术学院国画书进修班学习,这成为他绘画生涯的一个重要转折点.为     

重张文人绘画的陈师曾

陈师曾是民国初年北京画坛的领袖,是“南风北渐”的重要画家,他的艺术思想广泛而深远地影响了北京乃至整个二十世纪的中国绘画。陈师曾的艺术思想较集中地体现在其1921年发表的《中国文人画之研究》中。陈师曾在学习和创作中也身体力行他的文人绘画主张。陈师曾的绘画才能是全面的,山水、花卉、人物无所不精,技法也相当纯熟。 师曾在人物画方面虽不专长,但各种体裁内容、各种表现方法,无不兼擅并长,既能师古,又能创新。画人所不能,特别是风俗画的创作,具有较高的艺术     

本期人物

方增先出生于浦江县西塘下（今属兰溪）,是20世纪后半叶现实主义中国人物画创作的代表人物之一,中国画坛广具影响的“新浙派人物画”奠基人和推动者,在中国水墨画传统基础上博采中西绘画特点,创立了一套融合写实造型的中国画人物方法。     

张永海:步入虚掩的门

张永海简介1962年11月生于福州,1987年毕业于福建师范大学美术系,1996年结业于中央美术学院国画系。现为福建师范大学美术学院副教授、硕士生导师,中国美术家协会会员,福建中国人物画艺委会秘书长。出版有《张永海作品集》、《素描人像》、《速写本色》、《素描本色》、《当代传统吉祥人物画精品集》、《张永海水墨人物画》、《公开课——张永海讲速写》《张永海写意人物画     

竹刻留青 海内第一——记留青竹刻艺术家徐秉方

留青竹刻产生于唐代，最早只是作为竹制器具上的饰物、花纹图案。从明代后期始，留青竹刻开始与中国画结合，作者依照画家在竹板上的画稿以刀刻画，或山水，或人物，或花鸟虫草，力求摹其形传其神，以留青再现笔迹墨痕。这要求刻者具有一定的国画艺术修养和笔墨常识，也使留青竹刻成为了艺术。留青竹刻至二十世纪中期发展到高峰，其代表人物之一为曾供职于上海艺术品雕刻厂的徐素白。     

清水丽人——刘泉义笔下的盛装苗女

20世纪九十年代是工笔画全面复兴的时代，无论人物、花鸟、山水，还是重彩与淡彩，中国工笔画都在继承传统的基础上，借鉴西画的造型与色彩语言，进行了富有时代精神的现代审美创造。刘泉义便是这个复兴时代探索当代工笔人物画的代表之一。     

思想葱茏便是新

北京画家陈冰先生从事绘画创作,用他自己的话说,从“涂抹”水彩、临摹名作入手,经师从秦岭云、黄均先生,系统接受素描、速写、水彩、山水技法严格训练近20年后,才真正地走上了艺术之路。留心陈冰的作品和作品照片,其中“思想葱茏”,时见新意,人体构成了陈冰绘画的主旋律。蔡若虹先生在《看画人的独白》一文中说:“思想葱茏便是新”。又说“看画看多了,就有两种忌讳。一忌思想空虚,看来看去,看不出什么意思;二忌内容重复,翻来覆去老一套。”陈冰的创作从最先发表在《中国土地》杂志封底上的水彩小品,到现在林林总总的人物画、花鸟画,一以贯之…     

论苗再新的中国画艺术

<正>苗再新先生作为一位当代著名中国画家,一直执著地追求着他的艺术理想。长期以来他勤奋努力、笔耕不辍,作品多次参加国内外大展并获奖。他品位格调高雅,造型能力坚实,笔墨功力深厚,绘画技巧娴熟,在人物、山水、花鸟等领域都成绩斐然,尤其在人物画领域,他的创作才华更是发挥得淋漓尽致,使他在军旅画家中名列前茅,在中国画坛备受关注,众多美术评论家和学者都对他的艺术风格和特点等撰文评论。笔者在采访苗再     

西泠秋韵

中国水墨人物画以“现代浙派”为一大劲旅。吴山明为当代浙派人物画的杰出代表，其艺术表现形式贯通了传统与现代，融会了人物与山水，形神并至，笔境兼夺，在当代画坛上独树一帜。     

艺术的生命在于创新——论梁楷的绘画风格以及对后代画家的影响

梁楷是南宋画家,他在继承前人绘画技法的基础上,大胆创新,将中国传统的"儒、道、释"思想融入到绘画理念里,创造了以"减笔"和"泼墨"为表现形式的新的绘画技法,他的"禅意画"有如神来之笔,在中国绘画史上开创了写意人物画的新画法。他用写意展现人物、景象的精气神,让神韵尽展画面,以此抒发情感,表达自我精神。他的绘画富有生命力,对后代绘画艺术的发展产生了重大影响。     

使命·奉献·传承——画卷中《今日中国》编辑部的故事

2012年2月10日,《今日中国》杂志社创刊60周年庆祝活动在中国政协礼堂盛大召开。步上三楼,一幅精美的中国画长卷吸引了到场的中外嘉宾们的目光,不少《今日中国》的新老朋友在画前久久驻足,饶有兴致地观看画中的人物,回味和感慨《今日中国》60年来为中国外宣事业所做的成就。这幅画是中央民族大学美术教育系副主任、中国当代著名中国画人物画家付爱民,中国人民大学艺术学院教授、中国第一位花鸟画博士吴冰和解放军总装备部文化创作室画家、当代著名中国山水画家范琛     

李稼夫中国画艺术

李稼夫，1951年生，山东济南人。自幼受历史文化名城之熏陶，酷爱绘画，以矻矻之愚，自芥子园入手，由明清上追宋元，对历代名家作品进行了大量临摹研究，山水花鸟人物均有涉猎。     

刘建华绘画艺术

刘建华,笔名燕人、醉墨斋主。1938年生,天津人,民进会员,教授、研究员、一级书画师。 刘建华自幼酷爱绘画,系艺术大师刘海粟的弟子,其书画作品法古不泥,师法百家,博采众长,基础坚实,功力深厚,构图洗炼,蕴意深奥,笔墨苍润,潇洒老辣,用色自然高雅,在多种艺术形式相互借鉴中吸收渗化,兼容并蓄,研习渐进。因此其花鸟、山水、人物等均有独到之处,表现出了他的个人风格特点。尤擅画猫、鱼、桃、牡丹等。他曾为邓小平、王光英、程思远等党和国家领导人画桃贺寿,并作为国礼馈赠外国首脑、贵宾。 刘建华先生现任中国书画家委员会副主任,中国文…