刍议稀有剧种的传承与发展——以河南商丘四平调为例

四平调剧种被誉为:"中国戏剧发展史的一个缩影",是我国首批"国家级非物质文化遗产"项目之一,与我国其他非物质文化遗产一样,是我国人民群众在生产生活中创造出的宝贵财富,有着重要的历史文化价值。文章对河南稀有剧种—商丘四平调进行多方面的论述,对保障四平调发展提出了具体建议。     

海南公仔戏:“人偶同演”

海南的群众习惯把用木头、石头、泥土雕塑的人物偶像称为"公仔",故称木偶戏为公仔戏。木偶戏是我国的一个古老剧种,目前经常演出的有提线木偶、杖头木偶、铁枝木偶、布袋木偶等品种。而海南临高县的公     

海南省非物质文化遗产介绍(10) 琼剧

琼剧又称"琼州戏""海南戏",是海南地方大戏剧种,兴起于海南岛,远播广东、广西部分地区和东南亚各国,与粤剧、潮剧和汉剧同称为岭南四大剧种。     

三门平调 重放异彩

"三门平调"是流传于浙东三门湾畔的地方传统剧种。它的原始形态为贺彩词,经明、清两代,至清末民初,三门民间艺人在不断吸收新昌三坑调基础上,融合乱弹和三门民间小调,形成了这一地域特色较强的传统剧种。三门平调与宁海平调是浙江平调界中的双生姐妹花,同宗同脉,在艺术特色上有一致性和同源性。三门平调因文人的介入,才有了完整的曲牌和脚本。传统平调以家庭伦理戏为主,教化色彩浓厚,传统脚本有"前十八"和"后十八",代表剧目有《小金钱》、《大     

媒介地理学观照下的中国戏曲地理景象

中国戏曲是中华民族的艺术瑰宝,拥有悠久的历史、丰厚的文化底蕴、高超的技法、优美的唱腔舞姿,博大精深,色彩斑斓,是中华民族五千年文化的结晶,是中国珍贵的非物质文化遗产。中国戏曲艺术在长期发展过程中,繁衍出众多品种,称为戏曲剧种。目前尚有据可考的有275种戏曲剧种,有京剧、昆曲、粤剧、川剧、黄梅戏、豫剧、河北梆子和越剧八大剧种,也有     

戏曲演员角色塑造浅谈

<正>我国有三百多个戏曲门类,每个剧种都具有中国戏曲的共性,然因各个剧种的形成不同、活动地域不同,受不同的自然地理、人文景观等的影响,呈现出独具风味的表演特色。戏曲演员是戏剧艺术的直接体现者,以自己的实体作为舞台角色的载体,利用剧本和舞台提供的一切条件,通过对人物的行为、言谈和内心活动等在舞台上粉墨登场的展示,把故事发展、人物感情变化、以及内心世界传递给观众,演绎成为鲜活的舞台形象。戏曲艺术是以歌舞表演故事,不论什么剧种,所演哪些戏,什么风格、戏曲表演都要讲究基     

山西戏曲走向——山西剧种生态浅议

山西是戏剧大省,有戏曲摇篮的美称。自地方戏曲产生以来,相继有53个剧种活跃在这块具有深厚文化底蕴的黄土地上,成为人们主要的文化生活方式和娱乐形式。但随着时代的发展,社会的进步,经济与文化生活的发展变化,这些剧种也经历了自己的生与死、荣与衰的艰难历程。现在山西虽有占全国六分之一的剧种,其实作为一个真正意义上的剧种而流行于现代戏曲舞台上的不过仅有二十几个了。一个剧种诞生后,它总是要寻求适合于自己发展的生存环境。剧种的生存环境应包括地球环境、人文环境、市场环境和时代环境。适应者,便可生存、繁衍下去;不适应者,可能…     

清苑哈哈腔,三百年传唱不衰的稀特剧种

哈哈腔,又称"喝喝腔""柳子调",是一个流传了300多年的地方剧种,目前主要流行于保定、沧州、衡水、石家庄等地,是河北省影响较大的地方戏剧之一。清苑县哈哈腔剧团是全国现存唯一的哈哈腔专业表演团体,2006年,哈哈腔剧种被国务院列入首批国家级非物质文化遗产名录,成为清苑     

推广闽南戏曲 繁荣海西文化

根据《中国戏曲剧种手册》记载,福建有22个地方戏曲剧种,居全国的第二位,闽台地区是全国戏剧、民间音乐最丰富的地区之一。民间曲艺、南音、歌仔戏、高甲戏等传统艺     

大力保护昆曲，京剧等古老剧种

正问题目前,我国昆曲、京剧等古老剧种面临市场萎缩,人才凋零,财力不足,艺术家得不到重视,缺乏演出场所,缺少好编剧和好剧本等困难与问题,制约着古老剧种的复兴、传承和发展。     

非物质文化遗产保护的困境——以"西安高腔"为例

"西安高腔"是我国传统戏曲音乐中的一个重要剧种,是浙江衢州的地方戏曲,也是国务院正式批准的国家首批非物质文化遗产.以"西安高腔"为例,对不可再生的非物质文化遗产,在保护上既要采用建立原生态保护区的办法,又要采取"生态还原"式的举措,同时还须将民族文化传承与学校教育传承、静态保护与动态保护相结合,才有可能实现非物质文化遗产的妥善保护与开发利用,使之达到持续传承发展的目的.     

五百年白剧讲述悠悠家国情——《白子情怀》主创访谈

既古老又年轻的剧种 《今日民族》:白剧是云南优秀地方剧种之一,在大理州有着广泛而深厚的群众基础.请您简单介绍一下白剧的特点有哪些. 姜果(大理州白剧团团长,《白子情怀》出品人):白剧的音乐形式主要集吹吹腔、大本曲、民歌小调等于一体,道白采用"汉字白音",唱词遵照"山花体"格式(即"三七一五"或"七七一五"),人称"七句半",伴奏乐队除保留唢呐和三弦两种传统特色乐器外,现已发展为以民族乐器为主的中西混合乐队.白剧主要流行于大理州白族地区.2008年经国务院批准,被列入第二批国家级非物质文化遗产保护名录.白剧剧目十分丰富,据不完全统计,大小传统剧目有四百多个,新编剧目近一百个.     

现代苗戏的产生与发展试谈

一、苗戏的产生 苗戏,或称苗剧,在我国社会主义戏剧百花园中是客观存在的。关于这一剧种,由钟敬文先生题名的《中国民间文艺辞典》中,有这样的辞条:“苗剧,苗族戏曲剧种,流行于湖南、广西、云南、贵州等地的苗族居住区,是在本民族民歌、舞蹈、巫师音乐和舞蹈的基础上发展起来的,唱腔多来自苗族山歌、民歌,伴奏乐有苗笛、芦笙、牛腿琴等,剧目多为现代题材,也有根据民间故事改编的,主要有《哈迈》、《友蓉伴依》、《雄当和配利》等。”辞条中未提及苗剧的产生时间和地点。     

台州乱弹新剧团薪传老剧种

在越剧问世之前,浙江是乱弹的天下,绍兴乱弹(绍剧)、浦江乱弹(婺剧)、温州乱弹(瓯剧)、台州乱弹(黄岩乱弹),四大乱弹流派在近两个世纪里风靡浙江.上世纪八九十年代,各乱弹剧种日渐萎缩,成为稀有剧种,尤以台州乱弹为甚,几近绝响.进入20世纪,台州市上下开始了拯救台州乱弹这一"地方名片"的行动,政府与企业联手打造,于2005年3月成立了民营专业剧团--台州市海东方乱弹剧团.     

新剧团薪传老剧种

在越剧问世之前,浙江是乱弹的天下,绍兴乱弹(绍剧)、浦江乱弹(婺剧)、温州乱弹(瓯剧)、台州乱弹(黄岩乱弹),四大乱弹流派在近两个世纪里风靡浙江.上世纪八九十年代,各乱弹剧种日渐萎缩,成为稀有剧种,尤以台州乱弹为甚,几近绝响.进入20世纪,台州市上下开始了拯救台州乱弹这一"地方名片"的行动,政府与企业联手打造,于2005年3月成立了民营专业剧团--台州市海东方乱弹剧团.     

吕剧琐话

山东民间音乐丰富多彩、种类繁多。在戏曲方面就拥有胶东的即墨柳腔、胶州茂腔;鲁南的柳琴戏;莱芜的莱芜梆子;淄博的五音戏;泰安的山东梆子;菏泽的山东柳子等大小剧种。吕剧是山东地方戏曲中最有代表性的剧种。     

川剧传承保护何去何从?

川剧作为流行于西南地区的传统剧种,具有鲜明的地域特色与文化内涵,是我国传统文化的宝贵财富,它以特殊的方式折射出千百年来凝聚其中的思想感情、伦理道德与价值观念.     

川剧与川剧人物画

川剧与川剧人物画刘道平川剧历史悠久，是流行于四川、云南、贵州等地的古老戏曲剧种，被誉为全国四大地方剧种之一。川剧风格独特，以诙谐幽默著称，其浓郁的“麻、辣、烫’川味地方特色，为广大群众所喜闻乐见。川剧艺术有感人的魅力，在唱、上有高、昆、胡、弹、灯，五...     

山西四大梆子

山西戏曲艺术,除了悠远深厚的历史渊源、举世瞩目的作家、古朴珍美的出土文物外,她品类繁多的戏曲剧种,也居于全国首位。山西地方剧种多达54个,占全国300多个剧种的六分之一。山西地方剧种中的“大戏”,是人称“山西四大梆子”的蒲剧、晋剧、北路梆子和上党梆子。其中,蒲剧、晋剧、北路梆子同根异枝,一脉桕承,皆为梆子声腔的正宗。蒲剧,又称蒲州梆子,是山西四大梆子戏中最古老的剧种,因起源于晋南蒲州(今永济县)而得名。它形成于明末,盛行于清代,剧目多达1000余个。慷慨激越而又委婉柔和,粗犷豪放而又细腻缠绵的艺术风格,特别是浓厚的地方色…     

精品荟萃 群英聚会——第六届中国艺术节参演剧(节)目巡礼

金秋时节,在主会场南京和苏州、无锡、常州、扬州四个分会场举行的第六届中国艺术节是我国世纪之交的一次艺术盛会,此间105台剧目将到会亮相,展示风采。几乎每一个省份都有剧(节)目参加,囊括了国内主要剧种,同时还有9台境外艺术团体参加演出。其中参