陆游作品的“重农”思想及其当代启示

陆游是我国历史上著名的爱国诗人.在他的传世之作中,我们可以读到大量含有“农”和“村”字的诗歌与散文,这些作品都体现了陆游的“重农”思想.正是陆游的“重农”思想,使他一辈子关心农民、情系农村,为当今中国“三农”问题提供了若干启示.     

论“诗界革命”理论的意义

在戊戌变法前后和辛亥革命之间,不少诗人运用传统诗的形式,采用新名词,表达新思想、新观念、新感受,促成了中国诗坛的变革运动。为了推动这一诗歌变革运动的发展,其倡导者梁启超在1899年写的《夏威夷游记》中正式提出了“诗界革命”的口号,并在此书及稍后发表的《饮冰室诗话》(以下简称《诗话》)中提出了“诗界革命”的一些理论主张。后来就称这次诗歌变革运动为“诗界革命”。本文拟着重讨论“诗界革命”理论的意义问题。     

“诗的花是为人民而开”——论柯仲平的诗作

在中国“五四”以来的新诗坛上,柯仲平是一位有特色、有建树的诗人。他早期的诗歌,是革命的“喇叭”,吹奏着向旧世界猛烈攻击的进军号;抗战以来,他遵照毛泽东同志“和新的群众的时代相结合”的教导,用诗歌“为劳动人民唱出最强音”。他一生的创作活动,与人民血肉相连,与革命鱼水难分。特别是在探讨诗歌如何为工农群众服务、推动诗歌的民族化、大众化方面,诗人作出的努力,是值得我们总结、借鉴的。     

简论使“意象”止步于形似的羁绊

19世纪末20世纪初,中国古典诗歌在英美诗坛上展示了其独特魅力,丰富而饱满的“意象”使庞德等众多诗人为之倾倒,然而“意象”的接受过程中却发生了异化现象。本文主要从“意象”的语言层、形象层、意蕴层三个方面展开论述英美意象主义诗人在接受和借鉴中国古典诗歌时所遇到的多重羁绊,这正是意象派借鉴中国古诗意象形似而神不似的原因。     

著名诗人郑道远

2006年12月20日,由中国作家协会诗刊社、河北省作家协会诗歌艺术委员会、民族出版社主办的“郑道远长篇叙事诗《沉溺》作品研讨会”在秦皇岛举行。《诗刊》月刊主编,诗人林莾;《诗刊》编辑,诗人李志强、蓝野;《文艺报》总编室副主任,作家胡军、著名诗人王燕生;民族出版社总编室主任,作家李有明;《感情》杂志社总编,诗人玄子明;河北省作家、诗人     

诗人朱子（下）

<正>三所有朱子诗歌的矛盾问题,一进入朱子创作实践便圆融解决。评价一位诗人,不是看他在理论上如何说,而是见他笔下怎样写。作家毕竟要依靠作品说话。首先,朱子诗歌数量可观。主编《朱熹诗词编年笺注》的郭齐先生认定朱子诗745篇、1218首,另有词17篇、18首。朱杰人先生也说：“现存朱子诗共10卷,1200余。”     

主张国粹、弘扬诗教的歌手——记台湾著名老诗人文晓村

“他爱诗如命,对推动诗运,更是不遗余力。在他主持《葡萄园》诗刊编务期间,曾大量刊登年轻诗人的作品,对提携后起之秀,付出过很多的心血。目前,台湾不少中青年诗人,都曾受过葡萄园的帮助。”——这一段话,是台湾《秋水》诗刊主编、女诗人涂静怡对著名老诗人、台湾诗歌艺术学会理事长、《葡萄园》诗刊社长文晓村由衷赞美之辞。事实上,文晓村不仅是台湾诗坛上一个成就斐然、十分爱护和提携新人的诗人,一个始终主张“国粹”——即中国诗歌要有中国特色的诗评家,更是一个推动诗运、弘扬诗教的歌手。     

“自然物”与诗歌创作——以西晋诗歌为中心

西晋一统天下,结束了政权的分裂与割据,一股新的诗歌创作风气开始形成,也涌现出了一批名诗人。西晋诗人的诗歌作品之中,承继西晋之前诗歌创作多引入自然物的表达方式,是值得我们关注的。文章将围绕西晋诗歌中所涉及的自然物,来展开探讨。我们发现,自然物是激发西晋诗人诗歌创作的"触发物",自然物亦是西晋诗人在诗歌创作之中,表情达意的重要凭借。西晋诗人笔下的自然物的"主观化"色彩浓郁。而促使西晋诗歌中的"自然"风貌形成原因之中,自然物本身对人心的"感荡",特定的社会生产状况局限,影响着西晋诗歌之中独特"自然"风貌的构建。西晋诗歌承继了自然物入诗的"传统",对西晋诗歌创作者而言,便于表现自身鲜活的生命,诗人亦可以在自然物构建的大自然之中,获得精神的栖息之地。从诗歌本身的发展角度而言,西晋诗歌承继自然物入诗,也推进了自然作为独立审美对象之可能,也在一定程度上影响着东晋诗人的诗歌创作,对促进我国的诗歌的发展有着积极意义。     

王维诗歌的艺术特色

王维,唐代杰出的诗人,他的诗歌内容涉及广泛且成就极高,呈现出多种艺术特色.本文主要从王维“诗中有画”、空灵幽静以及雄浑壮阔这三个方面浅谈一下王维诗歌的艺术特色.     

狄金森死亡情结之精神分析

艾米莉·狄金森是美国十九世纪著名女诗人。她一生创作了大约1775首诗歌和片段,在这些作品中,诗人对死亡问题异常关注。文章通过精神分析的方法对狄金森死亡态度从恐惧死亡、直面死亡到超越死亡三个阶段进行分析,揭示出诗人对死亡的独特情结,这无疑是诗人对死亡的另一种理解和阐释。     

把绿意和花香带进尘世—评谭朝春诗集《生命的响声》

“腹有诗书气自华”。“诗人老总”谭朝春是一位很有才气的企业家，他的诗歌作品，有着较深厚的文化底蕴和人文内涵，已引起人们的关注和兴趣。恰逢新中国六十华诞之际，重庆出版社出版了他的第五部个人诗集《生命的响声》。该诗集分为五卷，收入作者近三年来创作的诗作111首。既独立成章，又相互关联，通过写景描物，     

论明人对杜牧诗的忽视与批评

久负盛名的唐代大诗人杜牧，在明代诗歌接受史上其关注度和好评度竟然下降到二三流诗人的水平．甚至受到部分诗论家的激烈批评。这一现象源于明人的诗学观念，一方面。由于文学流变观念的强化，杜牧被认定为一个“变之极”的晚唐衰世代表性诗人：另一方面．因与宋诗有密切的渊源关系．杜牧被极端宗唐抑宋的明人看作开宋诗“不良风气”的罪魁。杜牧诗的这一遭际展示了一种普泛化、极端化的诗学观念如何深刻地影响到明人对具体诗人和作品的解读。     

是诗歌不被理解，还是难以理解?

<正>显然,赵丽华对自己非常自信,坚信自己是中国非常优秀的诗人。但是不是诗人,是不是优秀的诗人,绝不是诗人自己说了算的,还需要大众的认同和历史的检验。国家一级作家赵丽华被贴上“诗坛芙蓉”、“梨花教主”等标签后,在网上掀起了一场罕见的全民诗歌运动。赵丽华在接受《新世纪周刊》采访时说：这非常正常。诗人们的诗歌写作跟读者的阅读审美之间落差非常大。最新最近的诗歌网民很少能看到。在这样背景下成长的网民,即使他在其他门类很有成就,很出类拔萃,可是他依然难以接受这些诗歌。诗人橡子说过：没有被诗歌浸润的一代人是荒凉的。诗歌现在不被年轻人理解是很     

温柔的思念:爱伦·坡的《安娜贝尔·李》唯美性分析

爱伦.坡是美国19世纪浪漫主义小说家、诗人和文艺批评家。他认为诗歌的宗旨是创造美,因为唯有超凡绝尘的美才可唤起人们的兴趣。而诗歌中最美的是美人之死,凄美而伤感,这正是作者要传达给人们对美的理解。作者一生著作颇丰,我们选取其非常有代表性的诗歌《安娜贝尔.李》为例,通过主题的忧郁美、语言的音韵美和意象的古典美三个角度分析其作品中的唯美思想。     

傣族与汉族的古代诗歌和诗论比较

世界上各个民族的古代诗歌和诗论,是有共同规律的,但是由于各个民族的社会生活、历史进程和自然条件的差异,它们的诗歌及其理论就必然呈现出特殊风貌。《论傣族诗歌》启迪了我们:可以用傣族的古代诗歌、诗论同汉族的古代诗歌、诗论作一比较研究。通过比较研究,有助于我们加深对各民族诗歌和诗论共同规律的认识,也有助于我们对傣族和汉族古代诗歌和诗论特殊风貌的把握。一诗歌起源于劳动,是劳动呼声与语言的结合。《论傣族诗歌》生动地描述了生活在森林中的傣族“古代人”,在同大自然作斗争中产生最早的歌的情景。傣族“古代人”在呻吟、哀鸣、哭泣、欢笑、呼叫的劳动悲     

钟嵘的永明诗歌风格论

永明诗风形成之后,钟嵘是第一位对其展开直接评论的文学理论家.他对永明诗歌的认识,主要体现在对永明体主要诗人谢脁、沈约、王融、范云的品评里.“清”是永明诗歌的总体风貌；“怨”是永明诗歌的情感内容取向；“密”是永明诗歌的形式追求.     

妙手抒怀写诗章——略谈莫友芝的诗歌写作技巧

莫友芝,晚清著名学者、诗人,布依族,一生诗作丰厚,写作手法丰富,本文通过研读和分析他的一些诗歌作品,对其平中显奇、虚实相生、情为焦点等三种写作技巧的运用及效果进行探讨.     

1947-1948年《诗创造》目录辑校

《诗创造》是刊发中国现代诗歌的主要刊物之一.该刊于1947年7月创刊,1948年10月被查封,前后共出刊16期.第一卷共计12期,第二卷共计4期.《诗创造》中刊载的内容基本分为国内诗人作品、外国诗人译作、理论及评介文章三个部分.《诗创造》共计刊发了475篇作品,其中国内诗人诗作352篇,国外诗人译作70篇,理论与评介文章29篇,编者刊发的《编余小记》《诗人与书》等系列专栏文章24篇.在《诗创造》中,“九叶诗派”的诗人杭约赫、辛笛、陈敬容、唐祈、唐湜、袁可嘉6位诗人共发表了30篇作品,其中21篇是原创诗作,3篇是翻译作品,6篇是理论与评介文章.     

不灭的诗魂──简论闻一多诗歌的独特价值

闻一多从1920年发表《西岸》开始到1931年发表《奇迹》为止．新诗创作历时11年多，留下两本诗集《红烛》和《死水》以及遗诗《真我集》，诗的数量并不为多，但诗的分量却很重。他对新诗的独特创造是中国新诗史上的一个“奇迹”。闻一多诗歌的独特价值，主要体现在诗歌的内质、诗歌的格局与诗歌的艺术品位上。一、体现在诗歌的内质上，是强烈的民族自尊心、鲜明的民族文化品格和沉重的历史使命感相统一的深厚的爱国主义精神。1．强烈的民族自尊心。作为诗人深层的精神意识，它一在贯穿于闻一多的整个诗歌创作中。从他的作品中，我们可以清楚…     

袁枚《随园诗话》论“性灵”

清代中叶,经过一番休养生息,政治上出现鼎盛局面,诗坛也渐渐繁荣活跃起来。其时诗人、流派众多,诗学理论也各树门庭,各有见教。就诗话来说,最有影响的当数沈德潜的《说诗啐语》、袁枚的《随园诗话》、翁方纲的《石洲诗话》三家了。沈氏倡“格调”,要求诗歌“温柔敦厚”,能“厚人伦,匡政治”;翁氏重“肌理”,讲究义理、考汪、训诂,两家都把诗歌当成实用工具,未免有违诗歌艺术的本质。针对这些不良诗风,袁枚提出“性灵”理论,“以反拟古、重个性、求创新为旨归”(蔡镇楚《中国诗话史》第281页),主张“诗写性