李国修 这辈子只想做好一件事

<正> 李国修,祖籍山东莱阳,出生于台湾,成长在西门町。有着"台湾莫里哀"称号的他,18岁时加入世新大学话剧社,因兴趣而投入剧场演出及创作。自1980年参演耕莘实验剧团(兰陵剧团的前身)作品《荷珠新配》而倍受关注。此后参加华视"综艺100"的演出,成为台湾家喻户晓的喜剧演员,进而于1985年。参与赖声川表演工作坊的创团演出《那一夜我们说相声》。1986年,31岁的李国修创办"屏风表演班",不但身兼编剧、导演,也经常参与舞台剧的演出。如今成立23年的屏风表演班"作品近40余部,包括《三人行不行》系列、《《莎姆雷特》、《西出阳关》、《京戏启示录》、《女儿红》、《六义帮》等经典之作。     

台湾当代戏剧创作的发展演变

在海峡另一隅的台湾,戏剧艺术也和其他的文学艺术一样,其发展演变始终贯串着中华民族的文化传统,尤其是光复后的台湾戏剧活动,更是在祖国大陆进步剧运的直接推动影响下发展起来的。从1945年到1949年,大陆许多职业剧团涌入台湾,先后演出了吴祖光的《牛郎织女》、《正气歌》。欧阳予倩的《桃花扇》,曹禺的《日出》、《雷雨》、柯灵和师陀改编的《夜店》、《大马戏团》等剧目。这些演出活动一方面促使台湾剧运与大陆开始汇流,将海峡两岸中华民族戏剧的血脉更紧密地联系在一起;另一方面,随着大陆职业剧团和编、     

斜角喜剧《隐藏的宝藏》亮相福州

正台湾戏剧家赖声川斜角喜剧《隐藏的宝藏》11月21日晚在福州海峡文化艺术中心上演。福州是这部喜剧此次大陆巡演的第10个城市。《隐藏的宝藏》是赖声川新发明的剧种——斜角喜剧,观众能同时看到演员台前和幕后的表演情况。在赖声川的知名戏剧作品《暗恋桃花源》中,只有十几分钟的"两团相遇"争夺舞台的戏中戏,而《隐藏的宝藏》充分利用戏     

回到最初的起点——台湾果陀剧场大陆运营长余大任

正余大任,中国文化大学戏剧系毕业,至今工作30余年,涉足电影电视、广告公关、演出经纪等领域。1999年起,余大任常驻大陆,与诸多影视传媒机构成功展开合作。2008年余大任先生出任台湾果陀剧场大陆运营长,以一部全明星阵容的《最后14堂星期二的课》震撼观众和业界同行。随着话剧在台湾及大陆的巡演,戏迷们的热情有增无减……     

金士杰:见自己、见天地、见众生

<正>年初,台湾果陀剧团在北京国家大剧院完成了话剧《最后14堂星期二的课》在两岸第150场的演出。演出前,主演金士杰面对着各路媒体的长枪短炮,无论开怀、疑惑还是满足,每种情绪都在脸上伸展至极。这些年,老文青金士杰,从台湾到大陆,从戏剧到影剧,从剧场到现场,若以娱乐圈的标准衡量,角色大多是"最佳绿叶",算不上大明星。倒是看过他那张脸的人,大都恍然大悟:噢,原来是他演的。演了半辈子的戏,金士杰写过的剧本、登过的舞台、演绎的角色,     

继承·创新·交流·发展——记海峡两岸(闽台)戏剧节

伴随着1994年新年钟声的响起,’93海峡两岸(闽台)戏剧节暨福建省第19届戏剧会演的帷幕也缓缓落下.在为期10天的会演活动中,闽台两省的戏剧艺术家们共上演了9个剧种的13台传统及现代戏.其中台湾“苗栗荣兴客家采茶剧团” 的采茶戏《婆媳风云》大戏、《十送金钗》等4个折子戏和“一心歌仔戏团”的歌仔戏《戏看生死关》,都是首次在闽亮相.这两个剧团极具台湾地方特色的表演风格,给参加会演的大陆戏剧同行及专家们带来了全新的感受.由于这是台湾戏剧团体第一次正式组团来大陆演出,也使得此次会演具有了与以往各届会演不同的意义.所以,戏剧会演的大幕虽已落下,但两岸戏剧界真正意义上的双向交流的序幕也许才刚刚拉开.自娱自乐返朴归真台湾目前共有二十几个客家剧团.而能够保有客家采茶戏原有风貌、还依然按照传统     

我的斜杠人生——访台湾主持、影视剧、音乐三栖艺术表演者唐从圣

正10年前,台湾知名导演赖声川与台湾知名电视制作人王伟忠联合策划话剧《宝岛一村》,该剧在大陆大获好评之后,两人又与谢念祖导演联合推出了《疯狂电视台》,将台式荒诞喜剧和幽默诙谐的戏剧表演带到了大陆观众面前,场场爆满,一票难求,是为历年来票房与口碑双赢的难得佳作;于是在这部戏剧里担任男主角,一位在台湾早就因为电视综艺节目《全民大闷锅》模仿李敖与陈水扁的当红喜剧演员唐从圣,进入了大陆观众的视线。     

活跃在台湾剧坛的两大表演团体

台湾现有二百多个舞台剧团,每个都有各自的风格。在众多的剧团中,屏风表演班和表演工作坊历史较为悠久,具有较大影响。 李国修与屏风表演班 由李国修领导的屏风表演班,是目前台湾话剧界最有影响的一个专业剧团。 屏风表演班成立于1986年。该团自成立以来,坚持“以戏养戏”,共演出了25个剧目,每年定期推出两出大型剧目在各地巡回演出,并曾赴美国演出。屏风表演班的作     

台湾果陀剧场新作《接送情》将在京首演

正台湾果陀剧场新作《接送情》将于4月15日至16日在北京保利剧院首演。该剧以两岸关系为背景,由与金士杰、李立群并列"台湾剧场三宝"的顾宝明和台湾"百变女王"郎祖筠领衔主演。该剧导演、台湾果陀剧场艺术总监梁志民介绍,《接送情》将通过两位演员演绎三段情感故事:从大陆渡台的老兵小赵与收留他的台湾许家小姐、小赵与他三十年未见的山东原配、许家小姐与她     

台湾朱宗庆打击乐团大陆巡演“以乐会友”

正9月7日,来自台湾的"朱宗庆打击乐团"亮相河北石家庄精英剧场,《射日》《锣之乐》等曲目结合了西洋乐器与中国传统乐器,创新的演出风格让观众耳目一新。朱宗庆打击乐团是台湾一支著名的民间音乐团体。该乐团成立于1986年,是台湾第一支职业打击乐团,也是在世界乐坛享有盛名的现代打击乐团,由创办人朱宗庆担任艺术总监。当晚演出特别为大陆观众精选了多位知名作曲家的作品,包括《射日》《梦幻列车》《献给节奏之神》《热     

“刘罗锅”赴台演出载誉而归

8月 23日至 8月 27日,京剧《宰相刘罗锅》（第一本、第二本）作为新创剧目应邀赴台演出,场场爆满,大获成功。台湾红剧场表演剧团林恺先生在演出结束后兴奋地对记者说：“作为单一剧目,‘刘罗锅’是两岸交流以来卖座最好的。演出最难得的 事是赢得观众,这才是最高级的。” 此次,北京京剧院赴台演出带去的还有北京京剧院的品牌剧目《赵氏孤儿》、《生死恨》、全本《苏武牧羊》、《状元媒》等 8台传统京戏和 1台名家清唱。 　　　　《宰》剧由于题材取自同名电视连续剧,在台湾演出时,备受关注。台湾曾于 5年前播出过电视剧《宰相刘罗…     

蔡琴·果陀·《天使不夜城》

在报章中经常见到祖国大陆的演出团体纷至台湾,引起一波又一波的轰动,于是也想见台湾的艺术团体来大陆,展现他们的演艺技能和创作理念,从而感受同为中国人的创作。从2月14日开始,来自台湾的果陀剧院为我们带来了由蔡琴主演的音乐剧——《天使不夜城》。他们将在祖国大陆的北京、杭州和上海巡演。     

台湾相声剧花落内地──访台湾著名导演赖声川

赖声川，曾创造美国伯克莱大学最好成绩的戏剧研究博士，被誉为“台北剧场最闪亮的一颗星”。他开创的戏剧即兴创作方式被喜欢戏剧的人们广为传诵，他的《那一夜，我们说相声》使濒于灭绝的台湾相声起死回生，他的《暗恋桃花源》使无数青年男女为之痴迷。赖声川说，他的作品90%靠票房。而一位熟悉他作品的人则说，很多人看赖声川作品的原因就是因为有了“赖声川”三个字。     

北京中央芭蕾舞团饮誉台湾

1992年北京中央芭蕾舞团的赴台演出活动,是由台湾“新象活动推展中心”主办的。这是40多年来赴台演出的最大的大陆表演艺术团体,李承祥、白淑湘、蒋祖慧、赵汝衡、卞祖善和张丹丹、冯英、王才英、王珊、徐刚等著名艺术家和芭蕾舞演员参加了此次访问演出。访台期间,他们在台北、高雄、台中、台南等地演出了世界古典芭蕾名作《天鹅湖》全剧和具有鲜明中国民族风格的芭蕾舞《祝福》、《林黛玉》和《紫气东来》,获得极大成功。他们演出的《天鹅湖》,采取的是古老的版本,对台湾观众而雷,场景、服装和舞蹈均备感新奇。乐团表演称职,和舞者搭配密切,诠释乐曲驾轻就熟。多位台湾舞蹈界人士认为,男主     

小剧场戏剧的空间结构特性及其审美意义

小剧场戏剧是在不同于大剧场的另一种剧场空间中与观众谋求共存的戏剧演出形态,其基本特征之一就在于剧场空间的变化。剧场空间的缩小,拉近了观演之间的距离,引起了观演关系、演员表演、剧本创作、观众参与程度等戏剧内部一系列的变化。物理空间的变化影响到了“戏剧空间”的创造,戏剧艺术的“共享”特质在一个“小”的剧场空间里被强化、鲜明化、尖锐化,使小剧场戏剧的演出在“观演共享”或“观演共同创造戏剧空间”上较之大剧场戏剧更为灵活、多变。剧场空间小,“戏剧空间大”的结构特性使小剧场戏剧具有深刻而独特的审美意义。     

台湾相声北京安"家"

曾经首创台北与上海两地同步演出同一台本的台湾著名相声演员赖声川最近终于在北京拥有一个“家”了。这个名为“北剧场”的小相声剧场,不仅是赖声川得以一圆剧场梦的地方,也将成为两岸曲艺和戏剧界人士交流经验的文化基地。     

图片报道

中国京剧院青年剧团赴台演出《红灯记》 2001年 2月 8日至 11日,中国京剧院青年剧团赴台演出现代京剧《红灯记》,吸引了将近 5000名台湾观众,其中三成多是年轻观众。 　　率团赴台演出的中国京剧院院长吴江说,一些经历过抗日战争的老观众被剧情感动,边看边擦眼泪。演出结束后,许多观众到后台要求扮演李玉和、李奶奶、李铁梅的演员签名,并与他们合影留念。 (中国京剧院供稿 ) 蔡琴主演《天使——不夜城》 2月 14日至 17日,台湾情歌天后蔡琴领衔主演的大型音乐剧《天使——不夜城》在北京保利剧院与观众见面。一向给人“清纯柔静”印…     

播撒和平友爱的种子——第十三届大陆和平小天使访问团访台纪实

欢快热烈的舞蹈《七彩童年》、优美抒情的小提琴独奏《海滨音诗》、孔武有力的武术表演《功夫少年》、脍炙人口的台湾校园歌曲联唱、华美丰富的单簧管独奏《竞赛》、妙趣横生的舞蹈《有只雀仔跳落水》……从1月30日到2月7日，第十三届大陆和平小天使访问团到台湾访问，在台湾进行交流演出，所到之处受到观众的热烈欢迎，     

京剧在台湾的传承

京剧,自清朝传入台湾已有100多年的历史了,在两岸艺术家的共同努力下,取得了很大的艺术成就,在国内外享有盛名。清代,台湾首任巡抚刘铭传,从内地请剧团到台湾演出,因为语言是京腔,观众又大多是士绅,官兵,所以人们称它为京班或正音。当时台北的“淡水馆”是文武百官的娱乐场所,大陆来的戏班曾在那里演出。1945年台湾光复以后,内地京剧团纷纷到台湾,上演了不少传统剧目,如《凤还巢》、《霸王别姬》,《击鼓骂曹》,《挑滑车》、《钓     

从四季剧团的经营看表演艺术的产业化

四季剧团是日本最大的演出团体之一,它与东宝公司、松竹公司、宝冢歌剧团并称为日本“演剧界四强”(演出年收入均在100亿日元以上)。该剧团现在东京、大阪、名古屋、京都、福冈等5个主要城市拥有7个专用剧场,演职人员1100多人。2001年度剧团共演出2223场次,观众233万人次,演出收入达189.5亿日元(约合13亿人民币),演出纯利润达25.7亿日元,居日本演出界之首。该团代表浅利庆太本人年度纳税也成为日本戏剧界之最,达上亿日元之多。无论从剧团规模、企业效益还是社会影响来看,四季在今天的日本无疑都