对“艺术界”理论与“艺术制度论”的质疑

阿瑟·丹托的"艺术界"理论和迪基的"艺术制度论"针对的是非传统的西方先锋派艺术的合法性问题。但这种对某个时段的艺术现象的合理性解释是有其限度的。我们所要质疑的是,是谁构成了"艺术界"?艺术品的价值是由谁赋予的?艺术品是作为独立自足的世界还是现成的世界?艺术品是"展览馆"公众艺术,还是"雅集"私密艺术?     

艺术品味与艺术消费的关系透视——基于艺术体验的价值维度

艺术消费是在人们基本生活需要得到满足的前提下,为了追求个体的发展和享受所生发的一种更高层次的消费选择。艺术消费能有效地提升消费者的品味,从而满足作为有着"舒适感"的"快乐人"的普遍心理期待。艺术品味是消费者成为艺术观众的关键。艺术体验是一种提高审美品味的有效途径,人们在体验艺术的同时提升其艺术品味。     

奇葩共赏析——论电视综艺晚会的舞蹈语言

舞蹈,是电视综艺晚会中不可或缺的一部分。当电视综艺晚会的形式日益纷繁复杂、水平日益参差不齐,当更为多元的声画手段和艺术方式被置入其中,当电视从业人员将最大的注意力投向节目的整体包装时,舞蹈语言在电视综艺晚会中开始扮演起“各种各样”的角色,并起着“各种各样”的作     

To the Left or the Right？

THE Left Bank Gallery in the Zhongguancun area of Beijing's Haidian District unveiled "The Left-Wing" in late December 2003. The gallery housed the exhibit two huge concrete floors within a commercial real estate project called Left Bank. Besides founding the Left Wing, Lin Jian is also behind the development of Left Bank. His famous slogan, "When the world     

艺术人类学研究的对象及其田野实践

艺术人类学的展开并不止于简单的对象(艺术)与方法(田野工作)的相加,"艺术"与"田野"在"日常生活"处相交,并因由二者各自的内涵特征而契合相生出独特的学术张力."艺术"是一个逐渐被历史中存在的人建构、解构、重构起来加以认识的术语;"田野"有着作为地理空间概念和实地研究方法的双重内涵.人类学视域下"田野中的艺术"有两个认知向度:在"田野"--不同村落、社区--存续的各种样式的艺术实践,以及通过研究者的"田野"--"在当场"的体验、观察、访谈--而获致对于特定艺术实践的社会文化解读.     

黄闪夜:旅美画家的壮乡情怀

他将家乡的传统文化元素,家乡山歌中"爱"与"祈福"的永恒主题带到西方,并在国际艺术世界中频频奏出美妙的韵律。黄闪夜现为职业艺术家,兼任美国亚洲文化学院艺术中心教授。他的作品在多个国家展出,其艺术表现领域包括了绘画艺术、装置艺术、剪纸艺术、书法艺术。1998     

贴近“艺术”的艺术人类学

学界主导的意见是将艺术人类学视为文化人类学的学科分支。"艺术"二字提示,不能将艺术人类学的对象完全等同于"文化"。当前的艺术人类学研究与艺术存在某种疏离,应该尝试回到并回应艺术学、美学提出的艺术问题,为艺术人类学寻找相应的对象和议题,思考如何将其延展到艺术人类学中重新厘定,而不是简单地加以摒弃。促使学科之间形成有意义的对话主题,使艺术对象真正成为艺术人类学研究的焦点。     

艺术的终结与审美的期待——"艺术终结"之后的美学思考

"艺术终结论"在艺术的"现场化"语境以及艺术的"哲学化"存在中深入反思当代艺术与美学现实,它并非强化某种终结的事实,也并非意味着走向研究的终结,它所提供的思想启发与艺术反省对当代美学研究而言正是一种警醒式的开端.在美学视野中,"艺术终结论"意味着"艺术本质"的问题所面临的新的危机,"艺术终结"研究对深化当代美学与艺术文化的现实发展有积极的思想意义.     

迈向艺术建构经验的艺术人类学

人类学对艺术研究的重视程度逐渐提高、参与者增多;同时,"多文化之文化"视角和"多点民族志"方法,与艺术理论和美学特别是从中派生出的"文化研究"形成了更明显的整体性把握人类建构艺术经验的"合流"态势。迈向艺术建构经验的艺术人类学,必须参与观察处于自然状态中的生活世界如何建构艺术与艺术如何表述生活世界,整体性分析艺术与日常生活、实用与非实用、审美因素与非审美因素等之间的关联。从实践出发的关系分析是艺术建构经验研究的关键工具。迈向艺术经验的艺术人类学的研究有两个主要维度:社会文化的艺术建构经验和艺术的社会文化建构经验。从这两个维度切入,会呈现包括艺术边界、艺术圈子、艺术生产、艺术变迁、艺术交流等在内的一系列重要研究论题。     

“于正剧现象”研究

"于正剧现象"的特征是"叫座不叫好"。这种类型的电视剧违背艺术真实的美学原则,文本中充满大量的虚假情节、虚假人物、虚假环境、虚假道具。既不符合直观真实或超现实真实,又不符合主观真实,更难以达到客观真实的美学高度,是一种典型的高碳艺术。大力开发符合艺术真实,特别是实现客观真实的低碳艺术,这是中国电视剧艺术发展的正确方向。     

"抢注"中的中国艺术人类学——兼及日本的艺术人类学研究

在中国,美学、文艺学、人类学、民俗学等领域的学者纷纷打出艺术人类学的招牌,关于何谓艺术人类学、如何看待艺术等问题,学者们各持己见.相对于强调艺术本质论及艺术发生学的美学、文艺学专家而言,人类学家和民俗学家则强调注重艺术的情境,强调艺术要以人为本,要注重整体观以及文化理念等.日本学者提出的"艺术周边"理念,消解了艺术的本质性,有利于将人类学的艺术研究带到一个更加开放的世界,有启发意义.对于跨学科的艺术人类学而言,重要的不仅是不同学科间的相互交流,而且还需要在长期的学术积累中把握对方的问题意识.     

上海交通大学人文艺术研究院发布《上海国际城市形象调查报告》

1月7日,上海交通大学人文艺术研究院"国家形象与城市文化创新战略研究基地"发布的《上海国际城市形象调查报告》显示:在国际人士眼中,"金融中心"的认知程度最高。"文化"是上海作为国际都市被认同的首要特征。在沪外籍居民实现了从"参观"到"参与"的身份转换,外籍新上海人作为一个社会群体正在兴起。互联网和电视是国际人士了解上海的最主要渠道,人     

论刘纲纪楚艺术美学中的“流观”意识

在楚艺术的哲学美学研究中,刘纲纪做出了独特的探索。他揭示了"流观"意识是楚艺术美学的基本观念;阐述了"流观"与远古神仙思想的关系;提出了作为观看方式的"流观"是与审美相连的。"流观"思想朴素地肯定了人与自然的统一,而"流观"的审美把握则造就了楚艺术自由灵动的气象。     

漫谈电视剧

甲 :近年来 ,我逐渐形成一个看法 ,认为中国大陆的电视连续剧越来越好看了 ;尤其是根据当代长篇小说改编的电视连续剧更加好看 ,吸引着数以亿计的广大观众。因此 ,现在可以毫不夸张地说 ,国产的电视连续剧在我国一切文学艺术创作中进步很大 ,影响极广 ,是最为重要的文艺创作品种。乙 :你这个看法似乎与众不同。我平时听人谈论电视剧 ,总是表示不满者居多。甲 :我为电视剧捧场 ,是反映了广大观众爱看电视剧的实际情况 ,并非个人之见。乙 :你在“广大观众”中作过调查 ?甲 :这用不着调查 ,只看随片广告的长短足以知之。现在 ,一部国产电视连续…     

来过·忙过·演过·看过

"看春晚,看公安,看明星",记忆24届公安部春节电视文艺晚会,也一并记忆公安文艺队伍从无到有、发展壮大的过程,记忆公安文化的繁荣向上。如今,由公安民警与演艺明星共同参演公安部春晚,已成为这台晚会的最大特点。2012年公安部春晚不仅内容紧紧围绕公安工作,而且参演民警及公安艺术人才已达1600名。有谁还记得20多年前,由于没有自己的文艺队伍,公安部的春晚却鲜有公安内容、公安艺术人才?我们记忆春晚,也一并记忆公安文化走过的成长、发展之路。     

用电视专题片讲好中国故事铁路篇

正党的十九大报告指出,要"讲好中国故事"。如何用专题片的形式讲好中国故事铁路篇,是摆在全路电视台记者面前的重要课题。笔者认为,专题片只有将讲故事的技巧和电视艺术充分结合,才能把中国故事铁路篇讲好。一、精心记录,用纪实还原电视的视频特征专题片是电视艺术,必须强化电视的"视频特征",用纪实和现场代替文字描述。要注重画面语言的表现力,画面语言是电视的本体,是第一位的。从电视的传媒特点分析,电视不仅与报纸、杂志在物质基础、信息载体、传     

艺术的心道

中国哲学强调生命为宇宙万物之本体,世界变化之根源,作为万物之灵的人类生命,在察赋自然生命之后,能将人类的生命精神,道德理想,艺术价值扩展到宇宙,使整个宇宙成为备有美、善的价值世界。生命哲学的最高境界是一种艺术的观照,艺术是人的心灵表现,这种表现不是凭空而起,而是受外界刺激的结果。所以,从本质上说,艺术创作就是艺术家对自然状态的"心"的体悟。另一方面,表达形式也是艺术创作不可或缺的重要元素。当然,艺术的本质是成于"心"、源于"道",研究艺术的表现形式,首先应该立论于艺术的本质内核,这才是现代艺术研究的逻辑起点。     

逻辑到情感:数字艺术美学的核心问题

艺术与科学的关联是数字艺术美学理论的基础性问题,它作用于认识论,同时也揭示着数字艺术的本性。关于"美"和"艺术"是数字艺术美学认识论的两个基本部分,"美"是知觉的,而"艺术"则是情感的,两者相互关联,互为唇齿。对于数字艺术美学的方法论和认识论的探讨都是为了能够最大限度地接近数字艺术的本性。     

艺术终结论:一种叙事化的建构

在文化实践中,现代艺术同传统、现代性与自身之间,具有一种爱恨交加的关系,这种矛盾的动力性根源使现代艺术形式发生了激进的革新和断裂.它不仅影响了艺术的法则,而且迫使美学理论进行批判与反思,"艺术的终结"和"艺术终结论"必须放在这个语境下加以理解.前者是一种断裂与危机意识,而后者则是以叙事方式建构理论并使之合法化的尝试,是一种"危机一理解"性的回应.     

论艺术表达中“能指”引发“所指”被接受的主观能动性

所有艺术门类在创作和表现作品的过程中,都致力于解决"如何表现"和"能够表现出什么"的问题,这也是一个通过由"能指"的多样化表现而达到让观者自发意会"所指"的过程,艺术领域中"能指"的表现形式有多种,诸如音乐、舞蹈、电影、雕塑、绘画等等外在表现形式,而"所指"则取决于观者对"能指"的个人解读,来最终达到对原"所指"的超越和再认识,通过一个"我化"的弹性审美过程,来逐渐成为独立的"他者"审美个体。