黑龙江皮影戏的回顾与未来展望

20世纪80年代以来．我国文艺领域呈现多元化发展态势，在传统农业社会中发展、成熟起来的中国戏曲剧种，日渐失去统领城乡文化娱乐的主流地位。20世纪50年代，我国有戏曲剧种368个，80年代初减少到317个，2005年只剩下267个，许多地方剧种已经消失或濒临消失。传统戏曲艺术不但逐步退出城市舞台．而且在农村演出市场也日渐缩小。如何保护和发展各地戏曲剧种，已成为一个刻不容缓的课题。     

姚剧因何出现新的生机?

中国之大,地方剧种也尤其多。据说,全国共有360多个剧种。我想,不少剧种对观众来讲,恐怕是闻所未闻。近期将在北京参加全国戏曲现代戏观摩演出的浙江姚剧,大概就是众多观众鲜知的一种。 据介绍,姚剧原是流行在宁绍一带的地方戏曲,脱胎于民间歌舞和曲艺,又称“鹦哥戏”,属滩簧系统。相传在清乾隆年间,已有这种剧的职业班社在余姚、慈溪一带城乡流行,当时叫“灯班”或叫“灯戏”,因多在灯节前后活动而得名。     

传统戏曲艺术陷入危机

我国传统戏曲艺术在城乡演出市场的影响日渐萎缩,一些剧种已经或正在消失戏曲剧种的危机是20世纪80年代中期出现的,到现在已经有20年的时间。随着我国表演艺术出现多元化态势,戏曲统领城乡文化娱乐的盟主地位,己经不复存在。传统戏曲艺术不仅逐步退出城市舞台,在农村的演出市场也日益缩小,一些剧种已经消失或正在消失。中国传统戏曲     

人类艺术的一枝奇葩——中国昆曲

2001年5月18日,联合国教科文组织宣布,中国的昆曲成为首批“人类口头和非物质遗产代表作”。2004年3月,党中央、国务院做出了对昆曲进行“抢救、保护、扶持”的重要批示,文化部、财政部投入大量人力、物力开始了“抢救”工作。作为一个古老的戏曲剧种,能够受到如此特殊的保护,它的价值究竟在哪里?它在中国文化的发展历程中留下了怎样的足迹?这恐怕要从中国戏曲的发生、发展的历史中去探寻。     

繁荣戏曲的治本之道

中国民族传统戏曲历史近千年,只是在近百年——特别是近50年中才同世界其他国家有较多的接触和交流。但从“全球”观点看,其规模、深度仍很小很浅。即以戏曲剧种说,出国交流的很少,就是京剧,比起日本歌舞伎也还远不如。 如今,面对声势浩大的全球化潮流,我们的民族戏曲将何以自处,何从适应,何以发展?我想,我们的任务应是让过去长期闭塞的许多剧种通过各种方式被更多世界观众所见所知,由见知到理解,由理解到喜欢,使这些剧种的艺术成为世界性文化艺术的组成部分。     

愿现代戏枝繁叶茂

时已深秋,首都戏曲舞台却春意盎然。包括八个剧种、十个剧目的全国戏曲现代戏汇报演出正在举行。 如果以为这次汇演当中必定有许多惊人之作,那么这要求是不符合实际的。但是,这是粉碎“四人帮”以来,我国戏曲改革工作经过一场劫难后的一个历史性的新开端。植根于人民土壤的古老的戏曲艺术大树,将要结出反映现代沸腾生活的累累硕果了。这个预言并非妄测。例如,汇演中根据长篇小说《许茂和他的女儿们》改编的川剧《四姑娘》,同行们就认为是一出剧本、唱腔、表演都比较完整统一的精美隽永的好戏。这出戏写了情,而这正是解决现代戏戏曲化的重要     

向古老剧种学点悟性

中国的古老剧种很多,如京剧、豫剧、河北梆子、秦腔等等。至于这样的剧种本身,命运如何,前景如何,是另一篇文章的内容,暂不细说。我这里要说的是眼下的“现代演员”,如演电影电视的,演话剧的,当歌星、笑星的或什么什么星的,不妨先向中国古老剧种学一点悟性或“唱念做打”的基本功。例如,中国的古老剧种之一京剧,演《空城计》时, 台上只有一个用纸或用布画成的假“城”。司马懿来攻城,代表千军万马的无非是几个龙套式的角色。但台下的人听“诸葛亮”那么一唱,硬是觉得这事很“真”,好像真的看到了一个战场、十万大军、一座孤城。另一出戏《三岔口》里的一场打斗,主要道具和演员无非是一张桌子,三个演员。台下的人看得却颇入境,好像真的看到了一场武打。     

小提案走进大工程

中国戏曲是我国古老又美丽的非物质文化遗产的典型代表，在国务院批准并公布《第一批国家级非物质文化遗产名录》的518项中，传统戏曲占有92项，为各类遗产名录之首。精品折子戏是传统戏曲的精华所在，具有极高的艺术魅力和文化历史价值。但这些代表中国传统文化精髓的戏曲文化因种种因素正在逐年消亡，因此抢救、整理、传承“中国地方戏曲精品折子戏”的工作已迫在眉睫。     

谈谈图书馆网络潮剧信息资源的收集工作

潮剧是我国古老的地方戏曲剧种之一,潮汕便是潮剧的发祥地。潮剧文献是潮汕地方文献的重要组成部分。网络潮剧信息资源是潮剧文献的重要组成部分。为了更好保存和传承潮剧艺术,发挥图书馆的社会教育职能,笔者结合实际,分析了网络潮剧信息资源收集的意义、途径及其有关的策略。     

浅论陈独秀对戏曲社会教育功能的认识

陈独秀是中国现代史上著名的政治家、思想家，是中国共产党的创始人之一。虽然1927年大革命失败后逐渐淡出人们的政治视野．但作为新文化运动的发动者和“五四”运动的领导者，其思想轨迹中的闪光点愈来愈受到人们的重视。本文以陈独秀1904年发表之《论戏曲》为基础，通过对其戏曲特点、戏曲改良、戏曲教育功能的阐述，试图证明20世纪初的陈独秀在戏曲观方面的超前性、客观性和预见性。     

壮族铜鼓传说与古代风俗习惯

民间传说是民族文化的“活化石”，它积淀着一个民族的族群记忆，反映了一个民族曾有的民俗生活、习俗风尚。壮族铜鼓传说也是如此，它不仅反映了壮族民众使用铜鼓的相关习俗，而且也反映了人类及壮族先民曾经经历过的“人祭”、“食老”等古老习俗。     

豫剧为何热了民间冷了舞台

河南是个戏剧大省 ,其代表剧种豫剧深受广大戏迷的喜爱 ,喜欢听戏的河南戏迷也肯定不在少数。但是 ,舞台冷落 ,观众不愿进戏院。与此同时 ,民间自发的戏曲演唱活动却吸引了成千上万的普通百姓。一冷一热 ,巨大的反差。其实 ,全国其他地方的许多戏剧品种也大多如是 ,热了民间 ,冷了舞台。为什么?河南的文化界人士做了一些有益的探索 ,我们也希望有更多的人关心这个问题 ,共同努力 ,让古老的戏剧文化在新世纪再度振兴。     

浅论京剧音乐的发展

京剧是流行于全国深受广大群众喜爱的戏曲剧种之一,它继承和发展了徽剧、汉剧和昆剧的优良传统,并不断吸取梆子、高腔以至地方小戏的优秀剧目、音乐和表演艺术,加以丰富和发展,集中戏曲艺术优秀传统于一身,兼容并包、化而用之,逐渐形成具有很高艺术水平的戏曲艺术形式。作为美仑美奂的国粹,它不仅创作出数以千计的传统剧目,在表演艺术、戏曲音乐以及舞台美术、服装扎扮等方面,也都形成独具特色的一整套完整的艺术体系,享誉国内外。京剧的形成是以徽汉同台、皮黄并用为开端的。1790年,浙闽总督伍拉纳为祝贺清高宗乾隆八十寿辰,带了当时在南方颇负盛名的安庆徽戏班“三庆班”人京,由于当时“都中人士,喜听新声”,盛极一时的秦腔又已被禁五年,加之徽班本身艺术成就很高,既有丰富优美、高亢激昂以二黄为主,吹腔、高拨子等为辅的动     

让“幽兰”更芳馨

这里,向读者介绍一点有关我国古老剧种昆剧的新情况: 明珠会失落吗? 发端于明初的昆剧(过去叫昆曲),曾有过辉煌的历史,它曾像京剧一样,一度风靡全国。在它鼎盛时期,仅北京一地,就有50多个班社。近百年来,昆剧又以自己的优秀传统剧目和丰富优美的表演艺术,滋养了京剧、越剧、川剧、秦腔等许多剧种。它被尊称为各剧种的“乳母”或“老祖宗”。今天,这个有将近500岁的“戏剧之祖”还有没有生命力?它还能为观众服务吗?     

乾隆也颁“限娱令”

乾隆是一个热爱戏曲的皇帝，但又非常热衷于禁戏、限戏。乾隆四十年（1775年），皇帝钦点戏文《喜逢春传奇》有“不法字句”，谕令地方官“查明所有纸本及板片，概行呈缴”，拉开了乾隆朝严厉禁毁戏曲运动的序幕。乾隆四十五年（1780年）11月11日，皇帝又在上谕说，“因思演戏曲本内，     

《非常有戏》的非常创意

一档电视戏曲节目,引来网上四百多万条留言,青年观众踊跃参与中国是一个戏曲王国,960万平方公里的土地上,孕育了三百多个戏曲剧种。传统戏曲如何在新形势下生存、传承、弘扬?上海电视人为之探索过、实践过。在     

“市场文化”与社会主义精神文明建设

二十年来的改革开放，古老的中华大地经历着一场空前的社会转型。这种转型是以建立社会主义市场经济体制为基础和动力的，市场经济的改革必然并且已经导致人们精神生活方式、思想观念和心理结构和整体嬗变，形成一种“市场文化”或“市场精神”。我们的社会主义精神文明就...     

古老的昆曲艺术发新枝

近期举行的中国首届昆剧演员交流大会,涌现出一批优秀的昆剧新秀,在首都舞台上流光溢彩。文艺界的前辈、专家为之感到欣慰,说:“昆剧艺术有了接班人！” 以文词典雅瑰丽、曲调清新婉转著称的古老戏曲剧种——昆剧,自元末明初发源以来,迄今已有500多年历史,休浴着世纪风雨,阅尽了人间沧桑,昆剧艺术几度兴衰枯荣。50年代初,在党的“百花齐放,推陈出新”文艺方针指引下,昆剧艺术又获蓬勃发展。一出《十五贯》救活了一个剧种,早已传为佳话。到了20世纪后期,由于荧屏艺术和其它各种姐妹艺术的迅猛崛起,由于计划经济向市场经济的转轨,伴随着商品经济的注入,传统文化价值观念的动摇,观众审美情趣和文化消费心态的急剧嬗变,冲击着一切舞台艺术,昆剧艺术也面临着严重挑战:经费匮乏,无力排戏;剧团里人心浮动,有人出去打工,有人去经商,有人去歌舞厅唱歌伴舞,有人跳槽转向影视界,一时间,昆剧人才大量流失,造成难以支撑     

百变黄梅戏无穷

一首“夫妻双双把家还”,借助荧屏,唱遍大江南北,显示了黄梅戏在当今舞台上的魅力。只要有观众,戏曲就有生存的基础,而只有观众年轻化,戏曲才有发展的潜力。这两点,黄梅戏令其他传统剧种羡慕。本刊曾刊文探索东北二人转的生命力,引起读者关注。这一次我们尝试分析一下黄梅戏的生命力,看看她为什么如此受欢迎。     

抢占这个制高点

向新世纪奋进，石家庄电业人占据了一个制高点。这个制高点就是科技进步。而对石家庄电业人来说，这个制高点首先体现在一种见识的高度上，即对科技是“第一生产力”的心领神会，对科技进步与思想政治工作关系的清醒把握。采访了石家庄电业局，了解了石家庄电业人的所思所想、所做所为，我们对“科技进步与思想政治工作”这个相对比较陌生的课题算是开了个题。尽管他们的认识未见得很系统，但他们的做法却比较典型，我们从中毕竞感受到了：科技进步是企业腾飞的翅膀，也是企业两个文明建设的结合点；科技进步开阔了思想政治工作的视野，丰富…