京剧脸谱因你而动人

京剧的魅力除了具有优美的唱腔、惊险的武打和严谨的台风外，更有一支神秘而绚丽的艺术分支，这就是京剧脸谱艺术。京剧脸谱是写在脸上的精妙，其中蕴含着无尽的奥妙，包容了博大精深的学问。     

京剧谭门江夏故乡行活动记盛

这是一个享誉伶界、世所罕见的艺术家族——京剧谭门，从150多年前的民间汉调艺人谭志道起．经一代宗师谭鑫培创下京剧中第一个门派“谭派”和“天下无派不学谭”的光辉历史．到后世英杰代代相传、绵延百年，谭小培、谭富英、谭元寿、谭孝曾、谭正岩，一门七代传承与发扬了京剧艺术。其家族史就是一部“浓缩的中国京剧史”，堪称世界艺术史上的奇观。不过，鲜为人知的是，谭家祖居地，正是湖北省武汉市江夏区流芳街九夫村谭左湾。     

对传统京剧音韵体系的简要回顾与美学思考

传统京剧的音韵体系与北京话有着巨大的差别。这种差别具体体现在声母的分尖团和韵母与湖北方言的相似性上。这种差别的形成,既是因为几代京剧艺术家自身母语的影响,也经过了京剧艺术家有意识的提炼和优化。传统京剧音韵体系在美学上有自身的优越之处,在艺术形式不断变革的当代,应在综合考虑戏剧美学效果的尺度上加以公允的扬弃。     

论京剧艺术在提高青少年综合素质方面的作用

京剧是中国传统文化的重要载体和重要组成部分,京剧的内容是进行爱国主义教育、培育民族精神以及励志的好教材.京剧的道德倾向有助于提升青少年的道德素养.京剧的艺术特点有利于青少年提高理性思维和创新能力.     

老委员联谊会传承京剧唱和谐

去年11月．在上海市政协之友主办的蒙、宁、汉、徐、沪五区市政协振兴京剧艺术座谈会上．武汉市政协老委员联谊会常务副会长胡照洲作了题为《京剧艺术是构建和谐社会的重要平台》的发言，引起了大家的共鸣，大家一致认为京剧艺术是国粹，对构建和谐社会能作出有益的贡献，而政协又可以为振兴京剧提供一个重要的平台。因为政协开展京剧活动。不同于一般的票社，层次高、影响大，能够发挥大团结、大联合的优势。是其他力量不可取代的。同时大家还提到，全国政协很早就建立了“京昆艺术研究组”，     

耿耿丹心在 孝慈长歌行——纪念著名京剧表演艺术家黄孝慈老师

<正>省京剧院名誉院长黄孝慈老师永远离开了她挚爱的京剧艺术,但是,并没有离开爱她亦爱京剧艺术的"粉丝"。在送别黄老师的追悼仪式上,有这样一副长长的挽联——"一蒙惊艳识红菱虎女生凤贯两京,撒手人寰圆梦去犹闻孝慈长歌行"。这,不仅寄托着大家对著名京剧表演艺术家的绵绵哀思,也表达出对德艺双馨文化工作者的深深敬仰。因为工作的缘故,我与黄老师     

京剧艺术源远流长(背景资料)

京剧是民族艺术的突出代表,作为形成于北京并流播全国、走向世界的大剧种,她是博大精深的中华文化的结晶,是源远流长的戏曲艺术孕育出的骄子.     

感觉新《原野》

创作于40年前的《原野》是曹禺剧作中一颗独放异彩的明珠,几十年来不断以舞台作品和影视作品的方式呈现在观众面前。台北新剧团改编演出的京剧《原野》,围绕对焦家怀有杀父夺爱之恨的仇虎这一人物展开,用京剧这一传统民族艺术形式,深刻反映了现代人对爱恨情仇的人性思考。     

“粉墨浓妆”传统也时尚

走在繁华的北京街头,各种各样的婚纱艺术影楼令人目不暇接,婚纱摄影已成为现代人追求时尚的标志。其中有一家可谓独树一帜,这就是在燕莎附近一个闹中取静的院落里,一家名为“粉墨浓妆”的摄影室,这里始终见不到婚纱、礼服的踪影,而是被浓郁的传统艺术氛围所笼罩,原来这家影楼专门拍摄京剧妆照片,身处其中,你将会零距离接触京剧这门中国国粹艺术,彻头彻尾体验一次神秘的文化之旅。     

样板戏的艺术性和导向问题

京剧进课堂,作为加强学生素质教育的一种尝试,是应该予以充分肯定的.但是,样板戏在表现革命时,把革命概念化,把艺术表现用为概念化的工具,甚至使艺术成为篡改历史的工具,则是应彻底否定的.从艺术上把革命和革命的精神概念化,变成一系列的豪言壮语,是长久以来革命文艺发展过程中存在的一种倾向.当思想被转换为一系列豪言壮语时,往往具有掀动时代的力量.然而,激情一经过去,面对人的贪欲,所有的豪言壮语,无非是一扇扇虚掩的门.这一点,难道不应该在我们的教育中,进行认真的反思吗?     

辜怀群：推广京剧是我的责任

50多岁的辜怀群，个头不高，一头短发，略带“京味儿”的普通话，给人的印象颇有神采。采访中，说到兴奋处，她还会给记者手脚并用的比划一番。作为辜家后代的她自幼受到父亲辜振甫的影响而爱上京剧。采访中她坦言，上学时读的是英国文学，研究的是西洋戏剧，甚至一度想在退休后出演话剧，未曾想到会与京剧事业拉上关系，以至如今当上了京剧制作人。随台北新剧团在北京演出《孙膑与庞涓》的间隙，辜怀群接受本刊记者访问，娓娓道出一段辜氏祖孙三代与京剧的缘分。     

马连良：100年后的追忆

马连良与梅兰芳齐名，是20世纪中国最具影响力的京剧大师之一。他开创的马派艺术影响深远，甚至超越了京剧的界限。从上世纪初马连良首次登台算起，2009年，这位艺术大师从艺正好100周年。一本纪念画册、一张老唱片全集光盘、一场研讨会、三台名家京剧演出，是近日为纪念这位“四大须生”之首的一系列纪念活动。     

《临清与京剧》出版发行

由临清市政协编辑的《临清与京剧》一书近El出版发行。该书分京剧情缘、剧团沧桑、剧场史话、票社雅集、梨园撷英、情系国粹等篇目，共十章、36余万字。该书以翔实的文字记述，丰富的图片资料展示了京剧艺术在临清的传承与发展。填补了“中国京剧艺术之乡”临清没有文字系统记载京剧历史的空白．具有较强的可读性、知识性和较高的史料价值。     

门外汉的京剧观

京剧二百多年的发展历史,始终是在吸收、尝试、革新中不断完善的。在改革开放年代,国家重视并支持,加上一批仁人志士和京剧爱好者的努力,京剧一定会有一个光明的前景。     

病着没闲着

数年前，著名京剧表演艺术家李玉茹因患肺癌入住华东医院，她病着但没闲着。她常说：“我躺在医院里，花国家的钱，应该为国家做点事。”她做的比说的更感人，以病床代书桌，坚持写作、习书。病着没闲着，因病卧床，她想到的不是自己的身体，而是考虑花国家的钱应为国家出点力。这种以国家为重，生命不息、工作不止的精神难能可贵。李玉茹虽已过世，但她的品格，她为事业的追求和付出，她的感恩之心永存人间。     

京剧是中国的活古董——魏海敏访谈

当最美丽的季节来到北京时，魏海敏和她的同仁带着改自莎翁名剧《麦克白》的京剧《欲望城国》也悄然而至。悄悄地来，却没能悄悄地走。此出充满新视听、新感觉的新编剧在北京的京剧界引起了不小的轰动，为北京绚丽的京剧舞台增添了一抹亮丽的色彩。演出间隙，我和魏海敏相约在北京饭店见面。在西楼大厅的一角，没有桌椅，没有茶水，伴着一场不大不小的秋雨，我们席地而坐，聊着她和她的京剧艺术。（以下记者为○，魏海敏为●。）○请问您这次来北京是做什么？●这次来，很骄傲地把台湾的艺术经验带到北京。１９８６年在台湾，几个年轻人成立…     

生动活泼的"漫谈京剧文化"讲座

新年前夕,北京市政协学习委员会在中国京剧院举办了京剧艺术讲座,市政协常委、中国京剧院院长吴江以"漫谈京剧文化"为题,应邀作专题艺术讲座.     

是引导还是误导——对京剧唱段引入中小学音乐课堂的几点质疑

近来,各大媒体相继报道了教育部在10省市中小学试点京剧教学的消息.此为传承中华民族优秀文化之举,固然值得肯定;但在15首京剧经典唱段中,样板戏居然选用了9首.无论从样板戏的艺术内涵、京剧选段的学习方法、还是京剧学习的教化作用来看,此举都是值得质疑的.     

京剧大家的后代们

京剧的传承过去一向是子继父业,而如今虽发生了变化,但京剧演员已经是不被看好的几个职业之一。这其中的重要原因,就是京剧市场的萎缩和人们生活方式的改变。     

德艺双馨 音容宛在—京剧表演艺术家刘万元

刘万元（1924-1979），回族，原籍辽宁省复州，出生在一个城市贫民家庭里。为了生计，他自幼随父做小本生意。他酷爱京剧艺术，尤其爱学唱“须生”。他经常利用晚上和早晨练习唱腔，慢慢得到当地人们认可。后来便被当地的一位京剧界人士收为弟子。是时，刘万元除了忙着养家餬口，还经常参加一些京戏班的票友演出。